в каком году распалась группа квин
Какими стали Queen без Фредди Меркьюри
В ноябре 1991 г. вокалист рок-группы Queen Фредди Меркьюри умер от пневмонии на фоне СПИДа. Но группа не распалась и выступает до сих пор. В этом году Queen + Adam Lambert, названная так по имени нового фронтмена Адама Ламберта, должна была начать гастроли 24 мая в Италии, а закончить в минувшие выходные в Лондоне.
Из-за пандемии тур, на который было продано 400 000 билетов, пришлось отменить. Группа выкладывает на своем YouTube-канале клипы с прошлых поездок и поет в честь врачей песню You Are The Champions, слегка переделав название знаменитого хита времен Меркьюри (We Are The Champions). Ближайшее турне – по Испании – начнется 23 мая 2021 г. и закончится 7 июля в Мадриде. Проданные на 2020 г. билеты действительны в следующем году.
Как жила и живет группа без Меркьюри?
Возрождение Queen
После смерти Меркьюри бас-гитарист группы Джон Дикон забросил музыку. С тех пор его выходы на сцену можно пересчитать по пальцам, и даже неизвестно, где он сейчас с семьей (у него шестеро детей) – то ли в Лондоне, то ли переехал во Францию. Он автор многих хитов, в том числе I Want To Break Free. Роялти позволяют ему жить безбедно: в 2015 г. Daily Mail оценила его состояние немногим меньше, чем у остальных двух участников группы, – в 85 млн фунтов. Он почти не общается с музыкантами Queen, кроме как по денежным вопросам. Дикон отвечал за финансы, и до сих пор все решения, касающиеся Queen, принимаются при его участии.
Гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор после 1991 г. занялись различными проектами, а попутно продолжали эксплуатировать бренд Queen. В 1992 г. они с Диконом и приглашенными солистами, от Элтона Джона до Лайзы Минелли, дали в Лондоне концерт памяти Меркьюри. Доход от исполнения хитов группы пожертвовали на борьбу со СПИДом.
В швейцарской студии Mountain остались треки, над которыми группа работала перед смертью Меркьюри. В 1995 г. они вошли в студийный альбом Queen Made in Heaven. И не только они. В альбом добавили неизданные или переделанные записи. Например, в треках Made In Heaven, а также I Was Born To Love You голос Фредди настоящий, взятый из его сольного альбома Mr. Bad Guy. А музыка – новая, сыгранная Мэем, Тейлором и Диконом.
В 1997 г. Брайан написал песню No-One but You, посвященную Меркьюри. Он думал включить ее в свой сольный альбом. Но Тейлору пришла в голову другая идея, и запись вышла как сингл под брендом Queen. Это, кстати, последняя студийная запись Дикона.
Дикон был уверен, что Фредди никто не заменит. Но Мэй и Тейлор думали иначе. Они стали организовывать гастроли и записывать альбомы в формате Queen+. То есть Тейлор, Брайан в роли Queen плюс к ним приглашенные музыканты: Лучано Паваротти, Робби Уильямс, Бритни Спирс, Пинк и многие другие. Дикон в этой затее участвовать отказался.
Первым постоянным фронтменом Queen+ в 2004 г. стал блюзовый певец Пол Роджерс. В 2008 г. с ним вышел новый студийный альбом Queen + Paul Rodgers под названием The Cosmos Rocks, песни для которого написали Мэй, Тейлор и Роджерс. Совместная работа продолжалась до 2009 г., когда проект распался и Роджерс вернулся в группу, с которой выступал прежде. Надо было искать ему замену – и она быстро нашлась: Адам Ламберт.
Queen не первая группа, которая сменила состав, лишившись лидера. AC/DC после смерти в 1980 г. Бона Скотта продолжила выступать с Брайаном Джонсоном. Alice In Chains после ухода Лейна Стэйли официально заявила, что не будет когда-либо давать концертов, но сейчас выступает с Уильямом Дювалем.
Откровения Тейлора
В 1994 г., через три года после смерти Фредди Меркьюри, барабанщик Queen Роджер Тейлор выпустил свой альбом Happiness? («Счастье?»). Песня Revelations («Откровения») посвящена тяготам жизни бедняков в США и других странах. Начинается она словами:
Я бывал на Украине,
У них немного еды,
На столе нет сахара.
Но люди там славные
Я бывал в третьем мире,
У них не осталось ничего, кроме надежды.
«Есть люди, которые думают, что это что-то совершенно непростительное, что мы вообще не должны гастролировать. Они думают, что мы должны собрать вещи и уйти в дом престарелых, – объяснял Мэй в колонке для журнала Classic Rock. – Но совершенно очевидно, что не только пожилые, но и по крайней мере два новых поколения по всему миру увлеклись музыкой Queen, полюбили ее и вплели ее в свою жизнь; им нравится видеть, как мы играем вживую с этим мальчиком. Да, Ламберт за это время стал немного старше, но все еще мальчик по сравнению с нами, старыми рокерами. Хотя разница в возрасте не имеет значения».
Как Ламберт искал славу
В этом году Фредди Меркьюри исполнилось бы 74 года. Мэю сейчас 72, Тейлору – 70. Ламберту всего 38 лет. Он родился 29 января 1982 г. в Индианаполисе (Индиана), потом семья переехала в Сан-Диего (Калифорния). У него норвежские корни по отцу, который работал руководителем проекта в IT-разработчике Novatel Wireless. Мать – еврейка с предками из Румынии – была зубным врачом.
Ламберт вспоминает, что открыл для себя Queen в 10 лет. Отец повел его с младшим братом в кино на комедию «Мир Уэйна» (Wayne’s World, 1992). В начале фильма пятеро героев поют в машине Bohemian Rhapsody. Ламберт наверняка слышал песни группы и раньше, но тут его, что называется, зацепило. «Я спросил папу: «Что это за песня?» И он сказал: «О, это Queen!» Когда мы вернулись домой, он дал мне несколько альбомов Queen» (цитата по сайту Ultimate Classic Rock).
Ламберт увлекся искусством еще в детстве: был звездой школьного театра, играл в школьных музыкальных группах. Поступив в Университет штата Калифорния, он проучился пять недель – и бросил его ради артистической карьеры. Подрабатывал в шоу на круизном лайнере, участвовал в мировом турне Anita Mann Productions, выступал в мюзиклах на Бродвее.
Как-то Ламберт разговорился с участницей известной поп-группы Pussycat Dolls Кармит Бачар и в 2004 г. стал выступать в ее ночном клубе Freedom в Лос-Анджелесе. А в следующем году Ламберт, которого мать воспитывала иудеем, исполнял «Шир ла-Шалом» на концерте, посвященном Ицхаку Рабину (в кармане премьер-министра после убийства был найден окровавленный листок с текстом этой песни). Еще через год стал участником рок-группы The Citizen Vein. Потом работал в мюзикле «Злая» (Wicked) по мотивам «Удивительного волшебника из страны Оз».
«Проскочила искра»
Ничего из вышеперечисленного не принесло Ламберту такого успеха, о котором он грезил. Как-то на фестивале Burning Man Ламберт решил поэкспериментировать с «кое-какими», по его выражению, грибами. И тут его накрыло: «Я посмотрел на облака и сказал: «О! Надо идти на American Idol» (в России на это шоу похожи «Голос» и «Фабрика звезд»).
Rolls-Royce Фредди Меркюри выставлен на аукцион
Обязательное условие участия в American Idol – отказ от всех остальных контрактов из индустрии развлечения. Другими словами, если бы его выгнали из шоу в самом начале, он остался бы без работы. 26-летний Ламберт решил рискнуть. Первой песней он выбрал Rock With You Майкла Джексона. Школьником он исполнял на конкурсах песни этого певца – и они приносили ему победу. Но на отборе кандидатов для American Idol судей Ламберт не впечатлил. Тогда он упросил их дать ему попробовать еще одну композицию. Выбрал Bohemian Rhapsody – и благодаря ей попал в 2009 г. в телешоу.
Мэй впервые услышал о Ламберте от своих фанатов. Они писали ему в соцсетях, что в США есть парень, потрясающе исполняющий песню Queen. Мэй заинтересовался и полез смотреть ролик на YouTube. Тем временем в American Idol осталось два финалиста, один из которых – Ламберт. Продюсеры шоу связались с Queen с просьбой выступить с обоими в финале с той же Bohemian Rhapsody.
Ламберт не выиграл шоу – он занял второе место, уступив Крису Аллену. Зато обратил на себя внимание Мэя и Тейлора. «Оба [финалиста] были хорошими певцами, и оба хорошо держались на сцене, с обоими было легко общаться, – вспоминал Мэй. – Но было ясно видно, что между нами и Адамом [Ламбертом] проскочила искра».
Быть не как Фредди
Ламберту было не до Queen – он выпустил свой первый альбом For Your Entertainment (песню Fever для него написала Леди Гага) и гастролировал, отрабатывая контракт с American Idol.
Их пути снова пересеклись в 2011 г. на шоу MTV Europe Awards в Белфасте (Ирландия), куда пригласили и Queen, и Ламберта. Мэй и Тейлор предложили ему выступить вместе. Несколько дней репетиций – и вот они исполняют в прямом эфире The Show Must Go On, We Are the Champions и We Will Rock You. Обязательства перед American Idol у Ламберта к тому времени закончились, и он занял место Меркьюри. В 2012 г. Queen + Adam Lambert совершила небольшой тур, начав с Киева и Москвы и закончив Лондоном. А в 2014 г. отправилась в первое мировое турне.
«Фредди бы любил и ненавидел его, потому что у Адама есть настоящий дар от Бога. Это один голос из миллиарда, ни у кого из тех, с кем я когда-либо работал, нет такого диапазона – и такого качества во всем диапазоне, – говорил Мэй интернет-изданию Yahoo. А они с Тейлором прослушали буквально тысячу певцов во время подготовки мюзикла We Will Rock You. – Я видел, как развивался Адам, точно так же, как следил за развитием Фредди Иногда я даже перестаю играть, потому что думаю: «Вот это что такое он сейчас сделал?» Он настолько свободен в своих интерпретациях, что это просто пугает».
«Адам – первый известный нам человек, который может воспроизвести все вещи Queen без малейшего напряжения. Он дарован нам свыше», – сказал Мэй в интервью интернет-изданию Blabbermouth.
Камингаут без политики
Шоу American Idol подходило к концу, когда таблоиды опубликовали фото Ламберта, жарко целующегося с гитаристом Томми Джо Рэтлиффом. Ламберт публично подтвердил то, что все и так знали: он гей. «Я не знаю, каково жилось Фредди [Меркьюри], вынужденному скрывать свою сексуальную ориентацию», – говорил он журналу Attitude. Сам Ламберт с 18 лет не делал из этого тайны, но и не был слишком демонстративен. Относительно камингаута он уточнил CNN, что здесь нет никакой политики: «Я стараюсь быть певцом, а не лидером защиты прав человека». Единственной женщиной, с которой он целовался, была американская певица Ke$ha (Кеша Роуз Себерт).
«Сначала я пытался петь и двигаться [как Фредди Меркьюри], затем я стал просто петь его песни», – рассказывал Ламберт The Sun. Он выделяется своим театральным стилем исполнения и яркой индивидуальностью, отмечает The Sun. Мэю и Тейлору тоже понравилось, что Ламберт не пытается копировать Фредди, а поет своим настоящим голосом.
Если кино мешает петь
Ламберт не утратил актерских амбиций. Он снимался в 13-й серии третьего сезона сериала «Милые обманщицы» (Pretty Little Liars, 2010–2017) – камео, а также в пяти сериях пятого сезона «Лузеров» (Glee, 2009–2015) в роли Эллиота «Старчайлда» Гилберта – певца из Джерси, мечтающего о вершинах шоу-бизнеса. Он буквально мелькнул на пару секунд в фильме «Богемская рапсодия» (Bohemian Rhapsody, 2018) в роли водителя-дальнобойщика. Времени на кино у него не хватает из-за музыки.
Помимо Queen он работает над собственными проектами. В 2012 г. вышел его альбом Trespassing, занявший первое место в Billboard 200. В 2015 г. – The Original High (третье место). С 1 по 9 сентября этого года Ламберт должен был отправиться в европейский тур в поддержку своего нового сольного альбома Velvet. Увы, его, как и тур Queen, пришлось отменить из-за пандемии.
Рок музыка: вся история рока для вас
Рок, который мы освещаем
История рока: почему стоит выбирать нас
Меню сайта «История рока» позволяет оперативно отыскать информацию об интересующем вас стиле музыки, стоит учитывать, что в меню включены только самые популярные направления.
Регистрация позволит вам добавлять без ограничения комментарии через функционал сайта и выставлять рейтинг, либо добавлять собственные материалы в нашу энциклопедию. Если вам хочется комментировать сайт без регистрации – то пишите в форме комментариев вКонтакте. Поделиться новостью в социальных сетях можно сразу с помощью специальных кнопок, доступных внизу каждой новости. Чтобы быть в курсе наших обновлений, достаточно подписаться на e-mail рассылку, что можно сделать на любой странице портала.
Наш сайт содержит только проверенные факты, взятые из открытых источников, не содержит контента, ущемляющего чьи-либо авторские права. Вы всегда можете отправить жалобу, но лучше поблагодарите автора материала. Или сделайте заказ на написание статьи об интересном вам эпизоде, о котором ещё не сказано на страницах интернета и конкретно нашего сайта. Благодаря этому рок музыка и ее тайны откроются вам намного быстрее.
Мы рады вашим обращениям и ждём пожелания от каждого посетителя, которое позволит улучшить дизайн, сделав его более информативным. Будем благодарны за положительные отзывы о проделанной нами работе. Ждём вас среди постоянных читателей сайта!
В кино и в жизни. Что неправильно в фильме «Богемская рапсодия»?
Is this the real life? Is this just fantasy?
Рами Малек в роли Фредди Меркьюри
Создание ленты одобрили невеста Меркьюри Мэри Остин и его сестра Кашмира. Консультантами и продюсерами выступали гитарист Queen Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор.
Актеры Бен Харди, Рами Малик, Гвилим Ли и Джозеф Маццелло, а также участники Queen Роджер Тейлор и Брайан Мэй на премьере «Богемской рапсодии» в Лондоне. Октябрь 2018 года. Фото: Reuters
ОСТОРОЖНО, СПОЙЛЕРЫ! Если вы еще не смотрели «Богемскую рапсодию», этот текст может испортить вам удовольствие от фильма.
Рождение Queen
В реальности Фредди был знаком с участниками группы с 1968 года. Он учился вместе с Тимом Стаффелом и дружил с ним. Тим познакомил Фредди с Мэем и Тейлором. Певец стал горячим поклонником Smile и просил взять его в группу. Но Мэй и Тейлор решились на это лишь после того, как Smile покинул Стаффел.
Актер Джозеф Маццелло и настоящий Джон Дикон
Обыграна в сцене дебюта и история о появлении знаменитого микрофона Фредди со «сломанной » стойкой. В кино это показано убедительно: в первый раз на сцене певец так разнервничался, что вырвал микрофон вместе с частью стойки. В жизни это случилось, очевидно, не на первом выступлении. Но почему бы не простить авторам художественную вольность?
Конфликт со звукозаписывающей компанией
В фильме продюсером группы выступает вымышленный человек по имени Рэй Фостер. Он недоволен песней Bohemian Rhapsody, поскольку считает ее слишком длинной и заумной. Фостер отказывается выпускать композицию в виде сингла, в результате ссорится с группой, и Queen разрывают с ним отношения. На прощание рокеры запускают Фостеру в окно камнем: «Вычти это из наших гонораров!»
В жизни менеджера звукозаписывающей компании EMI звали Рой Фезерстоун. Он был поклонником Queen, но действительно считал, что «Богемская рапсодия» длинновата для сингла. Тем не менее, бурной ссоры с Фезерстоуном у музыкантов не было. «Рапсодия» в итоге вышла в качестве сингла. А с EMI группа сотрудничала аж до 2010 года.
Вымышленный персонаж Рой Фостер и сыгравший его Майк Майерс
«Предательство» Фредди и распад группы
Обложка альбома The Works
Главный злодей Пол Прентер
В фильме роль «главного гада» досталась Полу Прентеру в исполнении Аллена Лича. Тому самому усатому гею-помощнику, который шокирует Фредди Меркьюри внезапным поцелуем в губы.
Фредди Меркьюри и Пол Прентер. Кадр из фильма
Лишь встретившись с Мэри Остин и выгнав Прентера, Меркьюри берет себя в руки. А злодей тут же мчится на ТВ, чтобы рассказать всему миру о гомосексуальности Фредди и его многочисленных любовниках.
В жизни Пол Прентер действительно был менеджером Меркьюри с 1980 по 1985 год. Другие участники Queen его и правда не любили, отмечает Slate. Но отношения в группе разладились не только из-за козней Пола. Музыканты в тот период ссорились и говорили о сольной карьере, признавал позднее Брайан Мэй.
Пол Прентер умер в 1991 году от СПИДа, так что возразить что-то создателям фильма и защитить свое имя он уже не может.
Воссоединение на Live Aid
В фильме Фредди, осознав ошибку и уволив Прентера, уходит в ночь под проливным дождем, а вскоре вымаливает у друзей прощение.
Группа спешно готовится к выступлению на благотворительном концерте Live Aid в помощь голодающим Африки. Музыканты сетуют, что не играли вместе уже очень давно, и концерт перед многомиллионной телеаудиторией может стать самоубийством.
Выступление Queen на Live Aid. Сцена из фильма
В жизни все было не так драматично. Летом 1985 года группа была в отличной форме. Queen только что провели очередной тур, предыдущий концерт они сыграли всего за два месяца до Live Aid.
Многие и сегодня называют выступление на стадионе «Уэмбли» «лучшими 20 минутами в истории рок-музыки».
Фредди, Мэри и Джим
В фильме Фредди знакомится с Мэри Остин при входе на концерт Smile, а затем находит ее в магазине, где та работает. Они сближаются и даже собираются пожениться, но Фредди признается девушке в своей бисексуальности. В результате они расстаются и живут по соседству. Фредди продолжает любить Мэри и ревнует ее к новому жениху.
В жизни Мэри недолго встречалась с Брайаном Мэем, а роман с Меркьюри завязался, уже когда он был солистом Queen.
Меркьюри действительно называл Мэри «любовью своей жизни», сделал ей предложение руки и сердца, но до свадьбы дело не дошло. После признания в бисексуальности Фредди и Мэри расстались, но оставались близки. Музыкант называл ее «своим единственным другом» и перед смертью завещал ей значительную часть состояния.
С 1985 года Меркьюри и Хаттон жили вместе. Джим оставался с Фредди Меркьюри до самой смерти певца. Хаттон также был ВИЧ-инфицирован, он прожил до 2010 года и написал книгу воспоминаний о возлюбленном.
Джим Хаттон и Фредди Меркьюри
Болезнь Фредди
Одна из самых печальных сцен в фильме : летом 1985 года Фредди Меркьюри узнает, что он ВИЧ-положителен, и незадолго до Live Aid признается в этом другим членам группы. Музыкант утешает ошарашенных друзей и просит не жалеть его, а сосредоточиться на работе.
Одно из последних фото Фредди Меркьюри. Предположительно 1991 год
Что было дальше?
Фредди Меркьюри умер в Лондоне 24 ноября 1991 года от пневмонии, развившейся на фоне СПИДа. Ему было 45 лет.
В фильме сообщается, что тело музыканта «кремировали по зороастрийскому обычаю». В действительности зороастризм не приветствует трупосожжение, так что это было нарушением традиции. Тем не менее, два священника-парса отправляли зороастрийский ритуал перед кремацией.
Место захоронения Фредди Меркьюри семья оставила в тайне. Есть предположение, что прах великого артиста покоится на лондонском кладбище «Кенсал Грин».
О том, как сложились судьбы его товарищей по группе, родных и близких, Anews подробно рассказывал в статье:
Queen
Биография
Активность (лет)
1970 – сегодня (51 год)
Место основания
London, England, Великобритания
Участники
Queen (в переводе с англ. — «Королева», произносится «Куи́н») — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в период с середины 70-х до середины 90-х годов XX столетия. Queen является одной из наиболее успешных групп в истории рок-музыки, общий мировой тираж их альбомов превышает 300 миллионов. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Песни Queen «We Will Rock You» и «We Are the Champions» являются двумя самыми известными песнями современного мира. Также очень известными песнями группы являются «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On», «Don’t Stop Me Now», «Innuendo», «Radio Ga Ga», которые большинство критиков считают классикой рока. Группой было выпущено пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать альбомов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока.
Широкую известность получили и видеоклипы «Queen» за новаторство в области спецэффектов и монтажа. В частности, снятый в 1975 году ролик на песню «Bohemian Rhapsody» называют ключевым в истории музыкальных видеоклипов, поскольку его успех вдохновил развитие этой индустрии.
Яркой особенностью звучания группы является хор из Меркьюри, Мэя и Тейлора который стал визитной карточкой группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах «A Night at the Opera» и «A Day at the Races». Известен факт, что Меркьюри записывал свой голос десятки раз для получения эффекта хора, пример тому служит песня «Bohemian Rhapsody», где его голос записан 180 раз, методом наложения.
Другой отличительной чертой группы является её стилистическое многообразие. С подачей всех участников, Queen не когда не останавливались на одном жанре, такая особенность ярко выражена на альбомах записанных после 1980 года. Тут присутствуют такие стили как, хард-рок (например композиция «Hammer To Fall»), хеви-метал, поп-музыка, диско, рок-н-ролл, соул и арт-рок. Благодаря чему их песни слушают, как любители тяжёлой музыки, так и любители поп и танцевальных направлений.
После смерти Фредди Меркьюри, вокалиста Queen, группа практически прекратила студийную деятельность. Однако Брайан Мэй и Роджер Тейлор продолжили гастролировать под названием «Queen + Paul Rodgers» и исполнять как проверенные хиты, так и новый материал.
Состав группы
Фредди Меркьюри (Freddie Mercury, 1946—1991) Настоящее имя Фарух Булсара (Farrokh Bulsara) — фортепиано, вокал, гитара. Автор песен «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love», «Innuendo» и др.
Брайан Мэй (Brian May, 1947) — гитары. Автор песен «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «Who Wants to Live Forever», «Hammer to Fall», «I Want It All», «The Show Must Go On» и др.
Джон Дикон (John Deacon, 1951) — бас-гитара, ритм-гитара. Автор песен «You’re My Best Friend», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free», «One Year of Love» и др.
Роджер Тэйлор (Roger Taylor, 1949) — ударные. Автор песен «Radio Ga Ga», «Heaven for Everyone», «A Kind of Magic», «These Are the Days of Our Lives» и др.
После смерти Меркьюри Джон Дикон перестал принимать участие в делах группы, за исключенеим разовых акций (например, концерты памяти Меркьюри в 1992 и 1997 годах). В настоящее время группа Queen представлена только Брайаном Мэйем и Роджером Тейлором.
У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел в Великобритании в 1964 году основали группу «1984» (по одноименному роману Джорджа Оруэлла), позже (в 1968 году) преобразовавшуюся в «Smile». Брайан повесил объявление в стенах своего «Империал колледж». В нём говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор. Он тогда показался Мэю и Стаффелу лучшим вариантом, поразив их точностью настройки барабанов. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». Однако из-за напряжённой учёбы и отсутствия какого бы то ни было менеджмента весной 1970 года трио распалось: Тим Стаффел покинул группу.
Мэй и Тейлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фарухом) Булсарой. Он часто посещал выступления «Smile», но Мэй и Стаффел даже не подозревали, что он вообще умеет петь. Фредди имел весьма четкое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в состав нового коллектива, он придумал для него название «Queen» и разработал логотип, а себе взял псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.
Первоначально на роль бас-гитариста был приглашен старый знакомый Роджера Тейлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в городском зале г. Труро (Truro City Hall, Truro) и 12 июля в «Империал колледже»). Впоследствии его заменил весьма одаренный басист Барри Митчелл (Barry Mitchell). Но, уставший от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий басист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971 года на лондонской дискотеке Брайан Мэй и Роджер Тейлор познакомились с опытным уже в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учебу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон занял позицию басиста группы и стал четверым постоянным звеном в составе, который продержался без малого 21 год.
Хотя некоторые критики отмечают в раннем творчестве группы влияние других коллективов, материал, записанный «Queen», с самого начала отличался собственным стилем прогрессив-рока, который создавался за счёт замысловатых аранжировок, неповторимого звука электрогитары Брайана и проникновенных вокальных партий. Сам Меркьюри не раз отмечал, что их группа «выросла» на «Led Zeppelin» и Джими Хендриксе.
1973 — год выхода первого альбома «Queen» с одноимённым названием, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Однако ставку ребята сделали на песню «Keep Yourself Alive», выпустив ее дебютным синглом (1972). Этот альбом записывался в течение двух лет, в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна, параллельно с учёбой участников группы. В этом же году «Queen» даёт первые самостоятельные концерты в Великобритании, Германии и Люксембурге. До этого они участвовали в турне других групп на разогреве.
1974 — альбом «Queen II» стал первым прорывом и занял пятое место в британском хит-параде, несмотря на то, что отзывы критиков были отрицательными. Альбом обвинялся в недоделанности и несамостоятельности, однако, по свидетельству Брайана Мэя, никто из группы не нашел альбом плохим.
Альбом этого же года «Sheer Heart Attack» дошёл до второй строчки чартов в Великобритании. Композиции альбома («Killer Queen», «Now I’m Here») относятся к хитам группы, а «Stone Cold Crazy» считается классикой хэви-метала (позже вошла в репертуар группы «Metallica»). Группа участвует в австралийском Sunbury Music Festival и даёт первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись на песню — «Killer Queen».
1975 — альбом «A Night at the Opera» произвёл фурор, его до сих пор называют величайшим произведением «Queen». Разные источники указывают этот альбом в числе наилучших альбомов современной музыки. Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.
Самой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе черты рок и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали шестиминутную песню. Через четверть века в Великобритании её назвали песней тысячелетия. На эту песню был снят видеоклип, который согласно опросу, организованному телефонной компанией O2, британцы считают лучшим клипом всех времён. В клипе применены оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты клипы «You’re My Best Friend» и «Love of My Life», последняя, кстати, в том самом концертном варианте с гитарой. В поддержку альбома «Queen» даёт концерты в США, Канаде, Японии и, конечно же, в Великобритании.
1976 — альбом «A Day at the Races», ставший логическим продолжением «A Night At The Opera», вызвал бурю негодования у критиков. «Queen» обвиняли в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом, и его влияние действительно заметно. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. Тем не менее, «A Day At The Races» занял 1 место в британском хит-параде, а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов «Queen». Кроме того, к «Somebody To Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы. Кроме того, группа дает грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тысяч человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и Австралии.
1977 — выходит пластинка «News of the World», в которой «Queen» меняют курс на более жесткую и порой агрессивную музыку. Этот диск принёс группе три суперхита «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошёл до четвёртой строчки в Великобритании и третьей в США. Группа снова даёт концерты в Швеции, проводит туры по Северной Америке и Европе.
1978 — выходит «Jazz» — самый скандальный альбом группы. Он отличается более лёгким саундом, поэтому обвинялся критиками в «попсовости». Однако главным поводом для скандала стал клип к песне «Bicycle Race», в котором демонстрировались десятки обнажённых девушек на велосипедах. Клип запретили к показу в США как порнографический.
Композиция «Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером и представлявшая собой вокальный эксперимент Меркьюри на арабском языке под мощный гитарный саунд, тоже оказалась непонятой. «Let Me Entertain You» оказалась ближе к хэви-металу, но отлично вписалась в этот альбом. Ударный трек диска — «Don’t Stop Me Now» — одна из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри. Это заряд энергии, который затем попадёт и в сборник «Greatest Hits». На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который увидели музыканты во время поездки по городу. Несмотря на критику, «Jazz» поднялся до второй строчки в Великобритании и до шестой в США.
Группа во время тура Jazz Tour
1979 — увидел свет «Live Killers» — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы. Он выходит вместо нового студийного альбома — музыканты посвящают себя концертам. Меркьюри впервые выходит на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить новую композицию «Crazy Little Thing Called Love», примечательно, что это единственная песня, на которой Меркьюри играет на гитаре, которая скоро войдет в альбом «The Game», а пока выпущена в виде сингла.
Уже через год все увидят совсем другую «Queen», группу, которая станет олицетворением рок-музыки 80-х и одним из самых популярных по сей день коллективов в мире.
С 1980 начинается новый период в творчестве «Queen». В течение последующих 6 лет группа будет разрабатывать свой собственный стиль, совершенно отличный от того, что музыканты демонстрировали в предыдущее десятилетие. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в трико.
«Play the Game» — титульная песня диска, сопровождалась несколько необычным клипом. На заднем плане в нем горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — одно из первых применений графики. Концертную версию «Play the Game» Меркьюри играл на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust». Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю. Его можно назвать диско-фанк. «Another One Bites the Dust» — определенно одна из самых удачных песен группы, запоминается невероятными басовыми партиями и характерным вокалом. Меркьюри сам очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учётом её характера. Идея себя оправдала — «The Game» был построен тематически, а не являлся просто сборником песен. Тогда же группа записывает музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон». Он был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Нужно отметить, что во «Flash Gordon» группа впервые использует синтезатор как доминирующий инструмент и делает это весьма профессионально.
1981 — выпускается сборник «Greatest Hits». Вместе с Дэвидом Боуи записывается песня «Under Pressure», которая пока что выходит в виде сингла, но уже пользуется огромным успехом, достигнув первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран.
1982 год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии). Вышел новый альбом «Hot Space», главным хитом которого стала та самая «Under Pressure», исполненная с Дэвидом Боуи. Британское телевидение снимает фильм о концерте, который в 2004 году появится под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».
1983 — группа ненадолго приостанавливает работу, все музыканты работают над сольными проектами.
1984 — альбом «The Works» занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвала песня «I Want to Break Free», точнее, видеоклип, снятый на неё. Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступает на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, запись можно увидеть на DVD «Greatest Video Hits II».
1985 — «Queen» участвует в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появится на DVD, как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа с триумфом выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid». Спустя 20 лет это выступление признают лучшим из спетых исполнителями «вживую». После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.
1986 — «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома «A Kind Of Magic». Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали «Magic Tour» — серию концертов по всей Европе. Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400.000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Сам тур привлек около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 60-х годов. Последний концерт тура и группы с Меркьюри прошел 9 августа 1986 года в Небуорте (графство Хертфордшир) и собрал приблизительно 120.000 — 140.000 человек. «Magic Tour» станет последним концертным туром группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.
1989 — альбом «The Miracle» очень резко отличается от всех предыдущих работ. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом выходит сразу пять синглов. Выход клипов подогревает слухи о болезни Меркьюри, которые теперь активно опровергаются как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Обложка «The Miracle» тоже стала поводом для споров, но, скорее всего, именно из-за возможной болезни певца. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». Изменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.
1990 — не появляется никакой информации о группе, все её члены сообщают, что «всё нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу фанатов. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», и этот выход окажется последним появлением Меркьюри на публике. Он не стал произносить речь, сказав просто: «Thank you, good night» («Спасибо, хорошего вечера»).
1991 — последний год фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом «Innuendo» («Косвенный намёк»). Многие считают его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. Этот трек стал ещё одним отходом от принципов: кроме отсутствия синтезаторов на всех альбомах декларировалось, что все треки исполнены исключительно Queen, без привлечения сессионных музыкантов. Фрагмент, обозначенный Spanish Minstrel Guitars, сыгран Стивом Хау, бывшим гитаристом Yes. На вторую песню — «I’m Going Slightly Mad» — был снят гротескный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актера, одетого в костюм гориллы (поговаривают, что это был Элтон Джон). Однако самой известной песней альбома, вне всякого сомнения, является последняя — «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти.
«The Show Must Go On» — одна из самых известных песен «Queen». Но не зная историю группы, невозможно понять, каких усилий стоила Меркьюри её запись. Голос Меркьюри не выдает его болезнь. Трудно представить, каково исполнять такую песню, зная о скорой смерти. Написанная Брайаном Мэем, она, кажется, была создана специально для Меркьюри. В клипе на эту песню, склеенном из кусочков прежних видеоработ, Меркьюри чуть ли не впервые появляется на какие-то пару секунд не в образе мачо или шута, или громовержца — просто очень добродушная улыбка, эдакий удивленный добряк подмигивает: мол, и сам не верит, что все это было именно с ним. Но при этом только крохотная часть его жизни смогла уместиться в нескольких минутах его последнего клипа.
Песня «The Show Must Go On» по праву вошла в сотню лучших песен XX века. Она имеет несметное количество кавер-версий, исполненных, пожалуй, всеми выдающимися певцами недавней современности. Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» /«These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно был болен СПИДом, а ровно через день он умер в своем Кенсингтонском особняке.
1992 20 апреля на лондонском стадионе Уэмбли состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, «Металлика», Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиса Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».
1995 Вышел последний студийный альбом группы «Queen» под названием «Made in Heaven» («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома «Mr. Bad Guy» («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The Cross («Heaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. Примечательно, что «A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью вокала Меркьюри.
Группа после смерти Фредди Меркьюри
После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «Five». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions».
Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды появившись на сцене в 1997 году на съёмках клипа к песне No-One But You.
В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 года по февраль 2005-го.
В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it’s Not True, написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.
В 2008 году организован новый тур группы. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан.. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов». Вход на площадь был бесплатным и музыканты не получили гонорар за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание.
15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский.
Историки рок-музыки относят Queen к категории хард-рока и глэм-рока, характерного для 1970-х. Их часто сравнивали с такими современниками, как Led Zeppelin, Дэвид Боуи, Roxy Music, или например Scorpions. Queen начинали как традиционная хард-рок-группа, однако эксперименты привносили в их музыку элементы из направлений, далеких от рока. Как отмечает критик Филип Аусландер, некоторые песни Queen «граничили с претензией на джаз или классическую музыку». Питер Бакли называет музыку Queen «комбинацией хард-рока, артистизма и поп-музыки, опередившей своё время».