в каком году появился брейк данс
История брейк-данса
Чуть позже, в 70-е легендарный рэп-певец Afrika Bambaata впервые предложил устраивать соревнования между нью-йоркскими танцорами на постеленном картонном покрытии.
В 1977 организуется молодая команда Rock Steady Crew, участники которых сделали огромный вклад в виде новых движений который сейчас стали базовыми в брейк дансе, а в 1980-х они в своем мировом турне показали новый стиль танца всему миру.
Rock Steady Crew, 1977
Брейк данс в СССР
В 1985 году после фильма «Breakin’» брейк данс начинает своё восхождение в Советском союзке.
Обложка фильма Breakin’
Алексей Козлов является организатором первой постановки в стиле брейк данс на территории СССР, с этого момента начинается танцевальный бум, молодые танцоры пытаются разучивать новый интересный стиль танца.
К 1987-88 брейк данс становится самым массовым танцевальным движением, но информационный вакуум тормозит развитие танцоров.
Таким образом только на территории СССР появились так называемые подстили «верхний брейк данс» и «нижний брейк данс».
В то время танцам учились самоучки исключительно на фильмах из зарубежья и заимствовали движения из других танцевальных направлений.
В 1986 году выходит популярный фильм «Курьер» с сценами танцев брейк-данса:
Сцена брейк-данса из фильма «Курьер»
Развал советского союза открывает возможности для получения новой информации с запада, но экономика и политические события значительно тормозит развитие танца.
В СНГ активно нарастает индустрия хип-хопа, и как следствие только к концу 90-х происходит повторное оживление брейк-данса.
Наше время
В 2011 году чемпионат мира по брейк дансу прибыл в Москву, поощряя развитие танцоров мастер-классами.
История брейк-данса
Брейк-данс в России
В России танец развивался заметно медленнее, чем в других странах. Вообще, в тогдашнем СССР о нём слышали в основном в Прибалтике, Ленинграде и Москве, но с приходом на видеокассетах фильмов «Брейк-данс» (1984) и «Брейк-данс 2: Электрическое Бугало» (1984) многие самоучки получили возможность «снимать» движения и трюки у героев фильма.
Брейк-данс проник в СССР в 1984 году и поначалу не вызывал одобрения у властей, как и вся западная мода. В печати выходили статьи, осуждающие увлечение брейк-дансом. С приходом к власти Горбачева отношение к новым музыкальным стилям стало более либеральным. Первые брейк-тусовки в Москве собирались в 1985 году в молочном кафе «У фонтана» (в просторечье — «Молоко»). Первый заметный всплеск с выходом советских фильмов «Танцы на крыше» (1985), «Курьер» (1986), где в эпизодах снялись московские би-бои. Первые курсы в Москве велись при дворце культуры «Правда», под руководством известного циркового режиссёра В. Гнеушева, откуда вышли первые более-менее известные танцоры и группы тех лет. Первый в СССР брейк-фестиваль «Папуга-86» прошёл в Паланге в 1986 году. В следующем, 1987 году был парад фестивалей, в разных городах и республиках, преимущественно в Прибалтике: Вильнюс, Витебск, Черноголовка, Рига, Таллин и снова в Паланге.
Среди первых танцоров стиля «электрик-буги» были Игорь Захаров, Олег Смолин, Алексей Герулайтис, Константин Михайлов.
В 1998 г. произошёл второй серьёзный бум брейка в России — стали известны такие команды как «Jam Style», «Da Boogie Crew» (снявшие клип «Вы хотели пати» и выпустившие свой музыкальный альбом) за ними B-People, брейк стал появляться даже в музыкальных клипах (в частности у Дельфина). В известных передачах того времени «До 16 и старше» и «Башня» — «Да Буги» проводили свои уроки брейка, по которым учились сотни ребят во многих городах России. Позднее B-People стали проводить свой фестиваль, отбирающий лучшие команды в России. Также, все узнали команду из Германии «Flying Steps», занявшую 1-е место в BOTY2000, тогда в России стали популярны исполнители Music Instructor и позже Bomfunk MC’s. Это был большой прорыв брейка в России — занимались везде — в каждом маленьком городке были секции, где в маленьком зале тренировались Би-Бои[источник не указан 2094 дня].
Сейчас уровень би-боев в России достаточно высок. Наиболее известные команды: «All the most» (Москва), «BMT» (Москва), «Predatorz Crew» (Москва), Original Breakers Circle (Москва), Тор9 (Санкт-Петербург), Funk Fanatix (Санкт-Петербург), Illusion of Exist (Ростов-на-Дону).
18 октября 2008 на XIX чемпионате мира по брейк-дансу «Battle of the Year» команда Тор9 одержала уверенную победу. Так же Тор9, стали победителями в номинации «Лучшее шоу». На данный момент, благодаря заслугам Тор9, Россия является действующим чемпионом мира по версии «Battle of the Year».
В 2014 году Predatorz Crew стали чемпионами мира по брейк-дансу на XXV фестивале брейкинга «Битва Года» в Германии[1].
История брейкданса.
Сегодня часто встретишь молодых людей, одетых в широкие штаны, называемые «линарами», кофту с капюшоном, именуемым «балахоном». Многие носят ещё «бандану» или кепку на бок, и наряду с этими вещами неотъемлемой частью стиля таких парней является рюкзак, которые висит у них за спиной! Такие парни – Репперы! Они слушают музыку характерную для них. Эта музыка получила название Rap, поэтому их стали называть репперами.
Помимо «своей» музыки у них, чуть ли не у единственных, свой танец! Этот танец в настоящее время известен под названием «Брейкданс» или сокращённо «Брейк».
Давайте проследим историю замечательного танца.
Rap стал зарождаться в Америке и соответственно там, и зародился танец! В 50-60 года был большой наплыв иммигрантов. Большое количество людей приеха.
Сегодня часто встретишь молодых людей, одетых в широкие штаны, называемые «линарами», кофту с капюшоном, именуемым «балахоном». Многие носят ещё «бандану» или кепку на бок, и наряду с этими вещами неотъемлемой частью стиля таких парней является рюкзак, которые висит у них за спиной! Такие парни – Репперы! Они слушают музыку характерную для них. Эта музыка получила название Rap, поэтому их стали называть репперами.
Помимо «своей» музыки у них, чуть ли не у единственных, свой танец! Этот танец в настоящее время известен под названием «Брейкданс» или сокращённо «Брейк».
Давайте проследим историю замечательного танца.
Rap стал зарождаться в Америке и соответственно там, и зародился танец! В 50-60 года был большой наплыв иммигрантов. Большое количество людей приехало на заработок в эту страну и каждый в нес в танец частичку своего. Африканцы внесли в танец ритм. Влияние африканского танца на брейкинг очевидно, не только из-за «танца в кругу». Также выражение би-боинг (b-boing) может быть позаимствовано от африканского слова Boioing, что означает «Hop (танцы), jump (прыжок)».
В конце шестидесятых, начале семидесятых годов появились люди, которые стали своеобразно двигаться под музыку. Так родился танец, вскоре получивший название «Good Foot», благодаря одноименной пластинке легендарного Джеймса Брауна. Good Foot был единственным танцем, в котором люди стали сочетать падение на землю с элементами вращения. Молодые танцоры выходили на танцпол и «ломали» обыкновенные движения в такт битам пластинки. Этих ребят стали называть Break-boys, а позже сократили до b-boys. Сам термин B-boy или B-boying придумал Dj Kool Herc, который часто крутил пластинки на разных уличных тусовках.
В первое время танец не изобиловал обилием кручений и верчений.
Когда «танцевальные битвы» упрочили свое положение в то время, и брейкинг стал частью хип-хоп культуры, он все больше заставлял танцоров использовать свое воображение, чтобы выполнять всевозможные трюки на баттлах. Главной целью на баттлах было побить противника большей изобретательностью всевозможных фризов, движений и выполнением быстрых и четких забежек. Это обстоятельство объясняет также и то, что те люди, которые объединялись в команды и вообще танцевали вместе, разрабатывали свой собственный стиль, чтобы противостоять другим командам.
Первая би-бой команда называлась The Nigga Twins, и они были пионерами би-бой движения с такими командами как The Zulu Kings, The Seven Deadly Sinners, Shanghai Brothers, The Bronx Boys, Rockwell Association.
После некоторых лет развития этого танца в середине 70-х гг. появились люди со значительным опытом в танце. Они считались королями: Robbie Rob (Zulu Kings), Vinnie, Off (Salsoul), Bos (Starchild Lа Rock), Willie Wil, Lil’ Carlos (Rockwell Association), Spy, Shorty, (Crazy Commanders), James Bond, Larry Lar, Charlie Rock (KC Crew), Spidey, Walter (Master Plan) и это еще далеко не все!
В 80-х гг. в Нью-Йорке появились такие команды как Rock Steady Crew, NYC Breakers, Dynamic Rockers, United States Breakers, Crazy Breakers, Floor Lords, Floor Masters, Incredible Breakers и т.д. В то время большое соперничество было между RSC и NYC Breakers, а также между RSC и Dynamic Rockers. Rock Steady Crew объединяли между собой все направления и сумели придать каждому танцевальному элементу, движению свою особую отличительную черту. А баттлы между этими командами в начале 80-х привлекали средства массовой информации.
Rock Steady Crew – высокопрофессиональная команда, единственная и неповторимая в своем роде. Ее основателем является некий Jo-Jo. Его, да и всех остальных «Брейкеров», стоявших у истоков создания данного танцевального проекта, можно смело отнести к разряду непревзойденных. Сейчас «R.S.C.» не просто танцевальный коллектив, состоящий из нескольких танцоров, это целая империя, пускающая свои корни по всему миру. Первый состав «Rock Steady Crew» бал зарегистрирован в начале семидесятых годов в Hью-Йорке, а на сегодняшний день официально в состав Rock Steady Crew входят 5 человек : Crazy Legs, Prince Ken Swift, Mr.Wiggles, Masami и Orko.
В 87-ом брейкданс вдруг потерял свою значимость для большинства людей и в особенности для средств массовой информации. Только немногие продолжали тренироваться и серьезно танцевать, и не только в Нью-Йорке, а по всему миру. Но именно эти немногие и повлияли на дальнейшее развитие брейкинга, на то, что мы видим сейчас, на то, как нам представляется би-боинг сейчас.
История брейк-данса
В конце шестидесятых, начале семидесятых годов появились люди, которые стали своеобразно двигаться под музыку. Так родился танец, вскоре получивший название «Good Foot», благодаря одноименной пластинке легендарного Джеймса Брауна. Good Foot был единственным танцем, в котором люди стали сочетать падение на землю с элементами вращения.

B-Boying зародился в Бронксе, в одном из районов Hью-Йорка. Сам термин B-Boy или B-Boying придумал dj Kool Herc, который часто крутил пластинки на разных уличных тусовках.
Слово B-Boys означает Break Boys — парни, танцующие под ломаные ритмы музыки (отсюда, кстати, пошло название Breakbeat). Hекоторые начинающие танцоры, бывало, зацикливались на отдельных элементах и старались работать в рамках какого-то одного направления. Многие считали, что это не совсем правильно, поскольку настоящий B-boy должен уметь все. Первым, кто смог выделиться из толпы и продемонстрировать свою индивидуальность, был коллектив Rock Steady Crew, который объединил между собой все направления и сумел придать каждому танцевальному элементу свою особую отличительную черту.
Благодаря новому поколению би-боев breaking обретает новую жизнь. И в первую очередь это заслуга пуэрториканцев, которые смогли заново осеменить танцевальную хип-хоп культуру и выдвинуть брейкинг на более высокий уровень.
Они стали использовать в танце больше акробатических трюков и усердно работали изобретением новых танцевальных элементов. Hапример, хорошо известный всем B-boy по кличке Crazy Legs из команды Rock Steady Crew в свое время придумал и внедрил в массы такие элементы, как backspins и windmills. Очень сильно повлияли на процесс обновления B-boy культуры фильмы с участием звезд восточных единоборств, например таких, как Брюс Ли. Hекоторые танцоры пытались использовать в своих движениях элементы кунг фу, так как фильмы, в которых узкоглазые парни довольно шустро махали руками и ногами, бали очень популярны в Hью-Йорке в середине семидесятых годов. Кстати, такой танцевальный элемент как windmills появился на свет благодаря стилю кунг фу и позволял человеку резко в прыжке отрывать туловиже от пола.
Брейкинг, другими словами би-боинг, значительно отличается от других видов танца. Можно даже было бы сказать, что это прогрессивное развитие предыдущих форм танца.
В Нью-Йорке в 50-60 гг. был большой наплыв иммигрантов. Каждый внес какую-то свою частичку в танец, как, например, африканцы, которые внесли в танец ритм. Влияние африканского танца на брейкинг очевидно, не только из-за «танца в кругу». Также выражение би-боинг (b-boing) может быть позаимствовано от африканского слова Boioing, что означает «Hop (танцы), jump (прыжок)».
Первая би-бой команда называлась The Nigga Twins, и они были пионерами би-бой движения с такими командами как The Zulu Kings, The Seven Deadly Sinners, Shanghai Brothers, The Bronx Boys, Rockwell Association и т.д. После некоторых лет развития этого танца в середине 70-х гг. появились люди со значительным опытом в танце. Они считались королями: Robbie Rob (Zulu Kings), Vinnie, Off (Salsoul), Bos (Starchild Lа Rock), Willie Wil, Lil’ Carlos (Rockwell Association), Spy, Shorty, (Crazy Commanders), James Bond, Larry Lar, Charlie Rock (KC Crew), Spidey, Walter (Master Plan) и это еще далеко не все!
В 80-х гг. в Нью-Йорке появились такие команды как Rock Steady Crew, NYC Breakers, Dynamic Rockers, United States Breakers, Crazy Breakers, Floor Lords, Floor Masters, Incredible Breakers и т.д. В то время большое соперничество было между RSC и NYC Breakers, а также между RSC и Dynamic Rockers. Баттлы между этими командами в начале 80-х привлекали средства массовой информации.
В 81-ом шоу RSC было показано ABC в Линкольн Центре.
В 82-ом батл между RSC и Dynamic Rockers был записан на пленку для документального фильма Style Wars.
В 83-ем на экранах появился фильм «Flashdance» и видеоклип Malcolm McLarens «Buffalo Gals». RSC сыграли главную роль в обеих продукциях, и стали показываться по всему миру из-за огромного успеха и фильма, и клипа. Для многих брейк стал тогда чем-то новым, чего еще никогда не было раньше, чего еще никто никогда не видел, чем-то, что было действительно зрелищно и захватывающе.
В этом же году выходит фильм Wild Style, и в поддержку этого фильма состоялось турне, которое было первым интернациональным туром хип хоп культуры — MC, DJ, райтеры и би-бои поехали в Париж и Лондон – и это был первый раз, когда брейкинг увидели «живьем» в Европе.
С каждым годом брейкинг становился все более популярным и модным, брейкеры стали появляться в коммерческих проектах ( ТВ шоу, реклама, клипы и т.д.), брейкинг как бы становился частью шоу бизнесса. Но в 87-ом брейкданс вдруг потерял свою значимость для большинства людей и в особенности для средств массовой информации. Только немногие продолжали тренироваться и серьезно танцевать, и не только в Нью-Йорке, а по всему миру. Но именно эти немногие и повлияли на дальнейшее развитие брейкинга, на то, что мы видим сейчас, на то, как нам представляется би-боинг сейчас. А это уже совсем другая история…
Практика брейк-данса. Каждый достигает таких результатов, которых он сам решил достичь!
Каждый добивается результатов в том деле, которому он себя посвящает. И если прикладывает необходимые усилия, то добивается ровно таких результатов, которые он самостоятельно внутри себя решил добиться. Вдохновенная активная жизнь возможна. Более того, это счастливая жизнь в ладу с самим собой. Вдохновляйтесь сами и вдохновляйте других своим опытом! Сайт школы брейк-данса INSPIRE – http://inspire2.ru, страница автора вКонтакте – http://vk.com/almix
Оглавление
Приведённый ознакомительный фрагмент книги Практика брейк-данса. Каждый достигает таких результатов, которых он сам решил достичь! предоставлен нашим книжным партнёром — компанией ЛитРес.
История. Откуда ноги брейк данса растут
Зарождение и распространение в США
Брейк данс или брейкинг или бибоинг — это уличный танец, часть хип-хоп культуры. Он начал распространяться по миру с юга Бронкса (район в Нью-Йорке) в конце 60-х годов. Началом распространения хип-хопа в общественность считается 1969 г., Южный Бронкс. Достоверно точных данных нет, хип-хоп вырисовывался постепенно, а не возник в одночасье со всеми своими принципами и идеями. Но были запомнившиеся личности, чья деятельность закладывала основы хип-хопа.
Один из родоначальников хип-хопа, Dj Kool Herc, утверждает, что слово breaking происходит от break (дословно «пауза»), так как танцоры выходили в музыкальные проигрыши во время песен — паузы. Этот самый Kool Herc и начал называть таких танцоров словом «b-boy». Кул приехал в Бронкс с Ямайки и привёз тамошние уличные традиции на благодатную почву неспокойного района Нью-Йорка. Проводя подпольные вечеринки для бедного населения, проживающего в гетто, Кул Херк, дал им почувствовать музыку и возможность двигаться с ней к светлому будущему. Для самовыражения танцоров через движения, Кул Херк, придумал зацикливать инструментальные проигрыши песен и играл их несколько минут, в которые танцоры образовывали круг и танцевали брейк. У этих танцоров не было информации, не было примеров, не было учителей. Их объединял ритм музыки. Они экспериментировали в кругу и писали первые страницы истории брейкинга.
Это был синтез движений из разных культур, поэтому брейк данс это синтетический танец. В те времена в брейкинге ещё не было таких зрелищных силовых элементов как сегодня, для power-move ещё не была подготовлена почва.
В 1972 году, набравшись опыта, и отточив в кругах мастерство, танцоры уже объединялись в коллективы, стали подчёркивать свой стиль, одежду, музыку. В Бронксе и Гарлеме такие танцевальные команды плясали каждая на своей территории. Вобщем, поняли существа, что из общей массы надо подниматься, слава и признание на всех подряд с неба не свалятся. Первые команды: The Nigga Twins, The Zulu Kings, The Seven Deadly Sinners, Shanghai Brothers, The Bronx Boys, Rockwell Association.
Первые бибои: Spy (Crazy Commandos), Robbie Rob и Beaver (Zulu Kings), Vinnie, Off (Salsoul), Willie Wil, Lil’ Carlos (Rockwell Association), Shorty (Crazy Commandos), James Bond, Larry Lar, Charlie Rock (KC Crew), Walter (Master Plan) и др.
В 1973—74 DJ Afrika Bambaataa (Кевин Донован, «The Godfather», «Amen Ra of Hip Hop Kulture») создаёт полурелигиозную организацию «Zulu Nation» и команду брейкеров «Zulu Kings». С этого момента появляется понятие «хип-хоп» и формируется его идеология как движение, культивирующее уличные искусства — брейкинг, рэп, граффити — для отвлечения молодёжи от агрессии, наркотиков и преступности.
Впервые танец широкая публика увидела на концертах Джеймса Брауна в 1973 году. Сам же термин «брейкданс» создали журналисты, чтобы понятнее обозначить суть дела. Также и внутри хип-хопа для чёткой идентификации стали использовать термин «b-boying» от слова b-boy, сокращение от break-boy. Впрочем, один их мудрецов брейка, Crazy Legs, говорит, что слово b-boy происходит от bronx-boy, подчёркивая район зарождения брейк данса.
В 1975 году Кул Херк подключил микрофон на вечеринке в клубе «Hevalo» и начал говорить с танцорами во время кругов. Это называлось «emceeing» (англ. emcee — ведущий, конферансье). О подобных же рэпу состязаниях среди афро-американцеев описаны обрывочные сведения в 1930-е годы в Гарлеме и Южном Бронксе.
В 1976 году Африка Бамбаатаа начинает делать миксы и скоро появляется «Trans — Europe Express». Возникает новый музыкальный стиль — электро-фанк. В этом же году диджеи Grandmaster Flash и Grand Wizard Theodore изобретают скрэтч. Grandmaster Flash придумывает способ автоматически зацикливать треки. Это открыло огромные возможности для танцоров, и выдвинуло брейкинг на авансцену. Тем же летом Grandmaster Flash и Кул Херк открывают практику «опен-эйров», танцев на открытом воздухе.
В 1979 году песня The Sugarhill Gang «Rapper’s Delight» стала первым коммерческим хитом попавшим в Топ-40.
В 1980 году газета «New York Post» впервые опубликовала фотографию танцующих би-боев. На радио стали появляться хип-хоп передачи, танцоров брейк данса часто стали показывать по телевизору.
В 1981 году Майкл Джексон исполнил на сцене знаменитую «лунную Дорожку» (glide).
В 1980-х гг. в Нью-Йорке появились такие команды как Rock Steady Crew, NYC Breakers, Dynamic Rockers, United States Breakers, Crazy Breakers, Floor Lords, Floor Masters, Incredible Breakers и др. Битвы RSC и NYC Breakers дали толчок к массовому развитию брейкинга.
В 1982 был снят фильм Beat Street. Один за другим в 1983 году вышли фильмы «Wild Style», «Style Wars», «Beat Street», «Graffiti Rock». Тогда же Малькольм Макларен выпускает первый хип-хоп клип «Buffalo Gals» с участием Rock steady Crew. Найдите и послушайте его.
В 1984 году 46 бибоев выступают в гала-концерте балетного театра Сан-Франциско. В том же году 100 бибоев выступают на закрытии Олимпийских игр в Лос-Анджелесе (найдите на youtube видео этой церемонии). Rock Steady Crew выступают с постановками по всему миру. Для того времени это был удивительный уровень демонстрации способностей тела. BBC выпускает культовый фильм «A hip-hop history».
В 1986 году «Run DMC» записывают c Aerosmith их песню «Walk This Way», эта версия поднимается на вершину чартов. Альбом «Raising Hell» продается миллионами копий,
журнал «Rolling Stone» помещает «Run DMC» на обложку. Появляется направление рэп-рок.
В 1987 году брейк данс перестал возбуждать интерес людей и СМИ. Остались только немногие продолжатели движения, они серьёзно тренировались и именно они вывели брейк данс на новый уровень качества танца. Мировые турне RSC в начале 1980-х посеяли свои семена, и теперь эти семена мало-помалу прорастали. В Германии поднимался уровень. Там тренировался и заряжал себя Storm, заслуженно ознаменитившийся на весь мир. Storm начал в 1983 году в немецкой команде «Battle Squad». Сейчас он больше танцует funkstyles, часто судит чемпионаты по брейк дансу.
Вот несколько имён, как тех времён, так и современных танцоров:
Prince Ken Swift (aka «the epitome of a b-boy», RSC/VII Gems),
Frosty Freeze (aka «The Freeze To Please»),
Mr. Wiggles (RSC/Electric Boogaloos),
Alien Ness (Mighty Zulu Kings),
Kamel (Boogie Brats),
Megas (aka Vengence, основатель Boogie Brats),
Storm (Battle Squad),
Swift Rock (Battle Squad),
Beta Rawk (Ground Zero Crew),
Bebe (Ground Zero Crew),
Gabin Nuissier (Aktuel Force),
King Uprock (Dynasty Rockers),
Maurizio (aka Next 1, RSC/VII Gems),
Poe One (RSC/Style Elements/Mighty Zulu Kings),
Baek (Baek Myung Hoon),
Команды: Flying Steps, Expression crew (распалась на Drifterz и Maximum crew), Gamblerz.
Тогда же в 1980-х зарождается танец House dance (хаус) в закрытых клубах Чикаго и Нью-Йорка. Это произошло благодаря взаимодействию диджеев и танцоров, которые стремились оставить свой неизгладимый след в современной культуре. Эти годы считаются началом эры Хаус-Дэнс. Хаус-Дэнс возник в результате смешения множества элементов различных стилей: брейк-данса, хип-хопа, рагги, степа, латины. House — это прежде всего контроль над телом и энергией, которая в танце либо сдерживается, либо выпускается взрывной волной. House в наши дни — это фееричный «сплав» неуловимо быстрой техники работы ног (напоминает чечетку, степ и шаги латины) и плавных, расслабленных движений головы и корпуса.








