что такое постобработка видео
Что такое постпродакшн видео и как делается
Постпродакшн (от англ. post production — “после производства” или “постобработка”) — завершающая стадия создания медиа продукта (корпоративного видео, художественного или документального кино, мультфильма, клипа и т.п.).
Итак, поздравляем, ваш рекламный ролик вышел из продакшена. Всё самое сложное позади, но работа еще не окончена. Считайте, вы получили ключи от новой квартиры с дорогим ремонтом.
Но ведь нельзя просто так зайти и жить, нужно навести уют. Добавить картины на стены, цветочные горшки на окна, магнитики на холодильник, и портреты родственников на рабочий стол. Ну и за рабочими кое-где убрать.
Постпродакшн украшает крутой рекламный ролик, как церемония награждения с фейерверком украшает финал чемпионата мира по футболу. Третья стадия производства необходима, чтобы привести аудиовизуальный продукт в надлежащий чистовой и финальный вид.
Давайте сначала вкратце, а затем подробно разберем, что же входит в постпродакшен:
С первой и важнейшей части пост продакшена — монтажа — и начнем.
1. Черновой и чистовой монтаж
Это компоновка видеоряда из всех отснятых или разработанных на компьютере материалов в единый продукт.
Сначала делают черновик, чтобы все участники творчества с ним ознакомились и дали комментарии.
Работа режиссера монтажа как бы не самая важная во всем процессе изготовления видеофильма. Режиссер монтажа — это волшебник, способный как поднять картину на невиданную ранее высоту, так и полностью изменить изначальный замысел.
В мире кино есть правило: 1 + 1 = 3. Речь о том, что монтаж двух отдельных кадров (двух отдельных смысловых единиц) рождает третий смысл и дарит зрителю новое восприятие происходящего.
Монтаж позволяет удивительно точно погружаться во внутренний мир человека, различные события, переноситься из одного места в другое. Языком кинематографа являются движения камеры, крупность, ракурсы, способы чередования кадров и переходы между ними, сочетания изображения и музыки — всё это монтаж.
Лучшие режиссеры монтажа постигли тонкости киноязыка, взрастили шедевральный художественный вкус, научились разбираться в драматургии. Вычленяя из множества дублей удачные кадры и, наоборот, удаляя неудачные, они воплощают исходный замысел режиссера картины на экране.
Говорят, режиссер монтажа — это самая киношная специальность. Согласимся с этим утверждением и перейдем к следующему этапу.
2. Цветокоррекция
Прежде всего этап цветокоррекции необходим съемочным роликам, поскольку профессиональная техника по умолчанию выдает сырой материал, без богатых цветовых оттенков.
Картинку всегда можно изменить по тонам, палитре, насыщенности цветов. Она применяется для улучшения изображения или в качестве творческого приема. Например, можно передать суровый холодный бессердечный настрой с синими оттенками или противное внутреннее состояние героя с болезненно-желтой цветовой палитрой.
Крайне важно и освещение в ролике, от интенсивности которого в итоговой картинке зависит едва ли не больше, чем от реалистичных взрывов или цветов, задающих то или иное настроение.
В большом кино или видеорекламе работа с цветами и освещением используется как дополнительное художественно-выразительное средство. Целый жанр “нуарный детектив” родился из экспериментом с освещением.
О работе со светом пишут большие околонаучные трактаты и снимают научно-популярные ролики, но даже в этой работе всегда есть место для творчества.
3. Визуальные эффекты (VFX)
Знаете, что делает картинку на экране по-настоящему крышесносной? Визуальные эффекты, они же VFX. Взрывы, дым, огонь, водяные брызги, все то за что вы так любите голливудские блокбастеры.
Команды по созданию VFX-эффектов — особая каста, состоящая из департаментов по 3D, моушн-дизайну и непосредственно визуальным эффектам. Обычно они работают отдельно друг от друга, у всех свои задачи и набор инструментов.
Пока моделлер рисует ракету, мастер VFX-эффектов думает, как сделать клубы огня и дыма, чтобы процесс запуска выглядел на экране поистине восхитительно. А моушн-дизайнеры создают залипательные титры, открывашки, перебивки, интерфейсы и проч.
4. Композитинг
Заключительный этап. Не только постпродакшена, но и всей производственной цепочки. Здесь мы собираем все слои нашего видеоряда в единое целое, ведь на каждом слое есть свои объекты. Количество слоев может быть очень большим.
Зритель должен поверить в происходящее на экране и забыть о том, что это результат сложных технических манипуляций.
При помощи композитинга можно органично сочетать живую съемку с графикой и в целом совмещать несовместимое, превращая набор нулей и единиц в удивительные картины и зрительские эмоции.
На данном этапе создаются с нуля и производятся корректировки локаций, добавляется массовка, накладывается искусственный грим и разрабатываются другие радости цифрового творчества. По итогу, все эти слои “спекаются” воедино и получается то что зритель видит на экране.
5. Саунд-дизайн
Как известно, восприятие медиа-продукта — это 50% картинка и 50% звук. Нельзя об этом забывать, если вы хотите задействовать всю мощь аудио-визуальных инструментов и воздействовать на зрителя по максимуму.
Саунд-дизайн — это все, что касается воссоздания и наложения звуков природы, города, локальной местности и прочих шумов. Это сведение и мастеринг звуковых дорожек, содержащих голос диктора, актеров, интершумы, музыку.
Поэтому так важно работать с надежным звукорежиссером, который вдохнет жизнь в картинку и расставит звуковые слои так, чтобы они звучали целостно, содержательно и обогащали видеоряд.
Лекцией одного из таких коллег-звукорежиссеров с вами и делимся, крайне рекомендуем к просмотру, если хотите глубже вникнуть в саунд-дизайн:
Не забываем и о музыкальном сопровождении видео или кино, которое разрабатывается под чутким руководством композитора. Об этом можно писать отдельную статью, т.к. этот процесс не менее сложный, чем изготовление видеофильма.
6. Финальный рендеринг
Заключительный этап пост продакшена, над которым работает техника, а не люди. Сверхмощные компьютеры — рендер-фермы — компилируют все, что создали дизайнеры, моделлеры, аниматоры, vfx-спецы в полноценный и законченный видеопродукт.
Рендеринг — это долгий и требовательный к машинным ресурсам процесс. Один шот может обсчитываться от часа до целого дня. Скорость рендеринга зависит от сложности и уровня детализации картинки, а также от мощности компьютерного железа, на котором он производится.
Именно поэтому мы так часто повторяем: внести мелкую правку в ролик — не то же самое, что внести правку в текст или фото. В первом случае потребуется пара минут, во втором — пара часов, а то и полдня. Поэтому и просим присылать правки целиком заранее подготовленным списком.
Представьте, сколько уйдет времени и ресурсов, чтобы каждый раз вносить по 1-2 правке.
Теперь точно всё?
Да, работа производственной команды закончена.
Но параллельно постпродакшену уже запущен промоушен и идет работа спецов по PR и маркетингу. У вас есть превосходный видеоролик. Считайте, что вы получили уникальный штучный инструмент, скрипку Страдивари. Но много ли толку от скрипки Страдивари, если она лежит у дедушки на антресоли? Чтобы инструмент восхищал ценителей, нужна подходящая сцена и музыкант-виртуоз.
Чтобы видео или фильм приносили деньги, их нужно грамотно продвигать. Продвижение видео и фильмов — не менее сложная и затратная часть, чем создание. Бюджет на продвижение нередко в разы превышает бюджет на производство.
Продвижение — слишком глобальная тема, которая потянет на целый цикл статей. К счастью, у нас есть время и желание об этом писать.
Заходите на сайт ВидеоЗаяц.рф и заказывайте видеопродакшн или по крайней мере следите за блогом и YouTube-каналом.
Говорим о видеоиндустрии и видеопроизводстве доходчиво и с пользой.
Оценка возможности постобработки видео в браузере
В последнее время постобработка видео в рантайме приобретает всё большее значение — благодаря мощности современных ПК, почти каждый пользователь может пропустить видеоряд через сложную цепочку фильтров прямо во время просмотра, тем самым избавляясь от необходимости полноценного кодирования видео, зачастую производимого с помощью медленных и переусложненных средств.
Эта область довольно неплохо покрыта в десктопной среде — фильтры вроде ffdshow raw video filter и madVR позволяют делать практически всё, что может потребоваться для приятного просмотра. К сожалению, веб не может похвастаться аналогичным тулкитом, и вы либо наслаждаетесь всеми недостатками очередного видео на YouTube, либо открываете его во внешнем приложении вроде MPC-BE, что не очень удобно. А было бы неплохо иметь одну волшебную кнопку, активирующую фильтрацию в месте, где она и должна быть — в вашем браузере.
Данный пост представляет собой краткий отчет о моих изысканиях в этой области, где конечной целью ставилась оценка возможности проведения фильтрации в режиме реального времени на разрешении минимум 1920×1080.
Замечания
Принципы реализации
Единственным вариантом, который позволил бы иметь одно ядро для всех целевых браузеров (Chrome и Firefox в первую очередь) является браузерное расширение. Альтернатива в виде Google Chrome Native Client, внезапно, работает только в Chrome, и Mozilla на данный момент не собирается поддерживать NaCl в Firefox. Кроме того, я не изучал возможности доступа NaCl к элементам на странице — вполне может оказаться, что для наших целей он не сработает.
Базовый алгоритм работы (теоретического) расширения довольно прост: ищем элемент video на странице, прячем его, и сверху создаем canvas, на котором рендерятся фильтрованные кадры видео-потока. Пока всё просто.
Реальной проблемой у расширения является язык реализации — интерпретируемый JavaScript, а как мы знаем, интерпретируемые языки плохо подходят для серьезных расчетов. Но ведь это не беда! JavaScript последнее время получает море любви и оптимизаций, и существует довольно большое количество программистов, считающих, что JS — язык, подходящий для написания любых приложений и что вообще всё должно двигаться в веб. Более того, доступно множество новых технологий вроде asm.js, SIMD.js, WebGL и WebCL, которые, в теории, позволяют реализовывать всё, что душе угодно, со скоростью лишь немного меньше нативной. Так что мы не должны иметь никаких серьезных проблем с написанием набора фильтров в браузере, правда?
Чистый JavaScript
И хотя этот метод работает для демок и простых картинок, он очень быстро “сдувается” на высоких разрешениях. Хотя вызов drawImage сам по себе довольно быстр даже на 1080p, после добавления getImageData и putImageData время выполнения растет до 20-30 миллисекунд на одну итерацию. Полный код, приведенный выше, выполняется уже за 35-40мс, что является предельной скоростью для PAL-видео (25 кадров в секунду, 40мс на один кадр). Все замеры получены на 4770k, который является одним из наиболее мощных домашних процессоров на данный момент. Это означает, что выполнение любого более-менее сложного фильтра на предыдущих поколениях процессоров невозможно вне зависимости от производительности JavaScript. Любой, даже очень быстрый код, будет упираться в ужасную производительность самого канваса.
Но JavaScript не очень быстр сам по себе. Хотя обычные операции вроде инвертирования или прогона через LUT могут выполняться за разумное время, любой более-менее сложный фильтр вызывает ужасные лаги. Простая реализация фильтра добавления шума (Math.random()*10 к каждому пикселю) требует уже 55 миллисекунд, а 3х3 ядро для блюра, реализованное в приведенном ниже коде, проходит за 400мс, или 2.5 кадров в секунду.
Firefox показывает еще более удручающие результаты с 800 мс/проход. Что интересно, IE11 опережает даже Chrome, причем в два раза (но сам canvas у него медленный, так что это не спасает). В любом случае, становится ясно, что чистый JavaScript — неправильное средство для реализации фильтров.
asm.js
Новомодный asm.js — средство от компании Mozilla для оптимизации выполнения JavaScript кода. Генерируемый код по-прежнему будет работать в хроме, однако надеяться не серьезный прирост производительности не стоит, поскольку поддержка asm.js, по всей видимости, еще не добавлена.
К сожалению, я не смог найти простой путь компиляции выбранных функций в asm.js-оптимизированный код. Emscripten генерирует около 4.5 тысяч строк кода при компиляции простой двустрочной функции, и я не понял, как можно вытащить из него только нужный код за разумное время. Писать же asm.js руками — то ещё удовольствие. В любом случае, asm.js упрётся в производительность 2d-контекста канваса, аналогично чистому JavaScript.
SIMD.js
SIMD.js — очень новая технология ручной оптимизации JS-приложений, которая в настоящий момент “поддерживается” только в Firefox Nightly, но очень скоро может получить поддержку всех целевых браузеров. К сожалению, API сейчас работает только с двумя типами данных, float32x4 и uint32x4, что делает всю затею бесполезной для большинства реальных 8-битных фильтров. Более того, тип Int32x4Array пока не реализован даже в Nightly, поэтому любая запись и чтение данных из памяти будут происходить медленно и страшно (когда реализованы подобным образом). Однако, приведу код реализации обычного фильтра инвертирования (на этот раз работающего через XOR):
На данный момент приведенный код выполняется значительно медленней чистого JS — 1600мс/проход (пользователи Nighly могут попробовать очередное демо). Похоже, придется подождать еще достаточное количество времени, прежде чем можно будет делать хоть что-то полезное с этой технологией. К сожалению, не ясно, как будет реализована поддержка 256-битных YMM регистров (int32x4 — обычный 128-битный xmm из SSE2), и будут ли доступны инструкции из более новых технологий вроде SSSE3. Ну и SIMD.js не спасает от медленного канваса. Зато фанаты SIMD могут уже сейчас получить некоторые привычные баги, прямо в браузере!
WebGL
Совершенно другой способ реализации фильтров — WebGL. В самом базовом понимании WebGL — JS-интерфейс для нативной технологии OpenGL, которая позволяет выполнять разнообразный код на GPU. Обычно она используется для программирования графики в играх и т.п., однако никто не мешает обрабатывать картинки или даже видео с её помощью. WebGL также не требует вызовов getImageData, что в теории позволяет избежать типичного 20мс-лага.
Наконец, для написания фильтров придётся использовать шейдеры, реализуемые на немного ущербном языке GLSL, который (по крайней мере в WebGL-варианте) даже не поддерживает установку константных массивов, поэтому любые массивы надо будет либо передавать с помощью uniforms (такие типа-глобальные переменные), либо использовать индийский способ:
Он также требует чтобы пиксельный шейдер возвращал одно значение — цвет текущего пикселя, что делает невозможной типичную реализацию некоторых фильтров, обрабатывающих несколько пикселей за итерацию (то же подавление блочности). Такие фильтры придется переосмысливать и реализовывать по-другому.
В общем, технологии вроде CUDA и OpenCL были придуманы не от хорошей жизни.
В оправдание WebGL, он имеет действительно потрясающую для веба производительность (которую вы не можете измерить). По крайней мере, он может обработать фильтр prewitt из masktools (выбор максимального значения из четырех 3х3 ядер) в реальном времени на 1080p и выше. Если вы ненавидите себя и не боитесь получить немного неподдерживаемый код, WebGL позволяет делать с видео довольно интересные вещи. Более разумным может быть использование библиотеки seriously.js, которая прячет часть шаблонного WebGL-кода, однако может оказаться недостаточно продвинутой для обработки изменения разрешения видео или реализации временных фильтров.
Если же вы себя любите, то, скорее всего, вам захочется использовать что-то вроде WebCL.
Постобработка стокового видео
Последнее изменение 8 сентября, 2016
Постобработка стокового видео
Постобработка стокового видео – важнейший процесс превращения «сырого» видео в ценный, приносящий прибыль продукт. При правильной организации процесса постобработки можно быстро и эффективно сгенерировать качественный, готовый к загрузке в фотобанки материал. При неправильной организации, однако, постобработка превращается в мучительный бесконечный процесс: редактирование, обработка, снова редактирование, снова обработка до тех пор, пока не получится приемлемый результат. Короче говоря, если этот процесс не отлажен вами, как следует, он станет болью вашей жизни и отравит существование. Итак, рассмотрим девять этапов эффективной постобработки.
Девять шагов эффективной постобработки стокового видео:
Грамотное сохранение и структурирование стокового видео
Нет ничего хуже, чем наснимать тонну первосортного видео и потерять его просто из-за некачественного жесткого диска, неаккуратного сохранения или архивирования. Я убеждался в этом на личном опыте. Да, крайне важно делать как минимум две копии отснятого материала, пока вы еще не покинули место съемки. Но не менее важно иметь две копии на оборудовании для постобоработки.
Как только съемка окончена, мы выгружаем видео в резервную сеть хранения данных SAN на избыточный массив независимых дисков, который так же сохраняется каждую ночь. Если говорить простыми словами, это гигантский жесткий диск на 12 терабайт, который сохраняет сам себя и копирует данные на отдельный жесткий диск каждую ночь. После того как мы заканчиваем редактирование, обработку и загрузку видео, мы выгружаем материалы из SAN и делаем две копии как «сырого» материала, так и отредактированных клипов. Одну копию мы храним в своей студии, а другую – вне ее.
Говоря об архивировании и сохранении видео, важно помнить, что видео – это ваш актив. Это собственность, которая приносит доход. Вы должны быть уверены, что хорошо защитили этот актив и, следовательно, будущий доход.
Существует масса способов организовать систему архивации. Я вкратце описал наш подход к структурированию и хранению, но это не единственный способ организовать надежную систему. Одно из потенциальных решений – хранение в облаке. Существует целый ряд прекрасных облачных хранилищ, которые с легкостью решат проблемы с безопасностью и свободным местом. Участники системы облачного хранения постоянно меняются и развиваются – возможно, стоит обратить внимание на Dropbox, Google Drive, Amazon Cloud Drive и других подобных провайдеров. Один из относительно новых провайдеров, который нравится мне – Nimia. Они предлагают сервис, созданный специально для производителей видео с встроенной площадкой для продажи стокового видео. Хранение выставленных на продажу клипов бесплатное при условии, что они оформлены для продажи по лицензии. Что касается чернового отснятого материала, его можно хранить за небольшую плату. Какой бы способ вы ни выбрали, продумайте и разработайте систему хранения до того, как вы приступите к съемке. Вряд ли вы хотите пострадать от последствий неправильного хранения и неадекватных мер безопасности. Это действительно отстой. Поверьте мне.
Что такое постпроизводство или постобработка в фотографии и видеографии?
Вы, наверное, слышали термины «пост-продакшн», «пост-обработка» или просто «пост» о фильмах, но они также применимы — и одинаково важны — к фотографии. Давайте разберемся, что они имеют в виду.
Три термина — пост-продакшн, пост-процессинг и пост-пост, за исключением голливудских фильмов, в основном взаимозаменяемы. «Производство» — это то, что происходит на съемочной площадке или в локации; это то, что вы делаете, когда бродите с фотоаппаратом в руке, снимая фотографии или видео. «Постобработка» — это все, что происходит после того, как вы закончили снимать, «постобработка» — это вся обработка, выполненная после того, как вы закончили снимать, а «пост» — это сокращение для двух.
Что такое почта?
Итак, выше мы установили, что этот пост — это все, что происходит после съемок, но что это влечет за собой? В большинстве случаев это включает в себя некоторые (или все) из следующего:
Сколько пост-обработки и сколько времени это займет, зависит от проекта. Профессионально снятый короткометражный фильм потратит месяцы на пост-продакшн, причем каждый шаг будет повторяться несколько раз, с другой стороны, я могу обработать несколько десятков фотографий в час — пока я не буду делать какую-либо серьезную ретушь.
Вот пример изображения, которое я прошел через описанные выше шаги примерно за 20 минут. Вот как это выглядело прямо из камеры (у меня также было еще несколько похожих фотографий, которые я отклонил в посте).
И вот как это выглядит после.
Обратите внимание, что приведенный выше список далек от полного списка шагов для пост-производства. Существуют бесконечные вещи, которые вы можете сделать с фотографией или фильмом в посте — все зависит от того, чего вы пытаетесь достичь.
Почему постобработка важна
Постпроизводство по крайней мере так же важно, как и фактическое производство. Это большая часть отличной работы по нескольким причинам.
Хотя постобработка сейчас привлекает гораздо больше внимания, чем раньше, стоит отметить, что она не нова. Все великие фотографы — и каждый режиссер — потратили на постпродакшн столько же времени, сколько и на съемку.
Вы не можете «исправить это по почте»
Монтаж видео новичкам: как смонтировать ролик и что для этого нужно
Содержание
Содержание
Самостоятельный монтаж видео привлекает все большую аудиторию, ведь это позволяет создать более качественные ролики, получая удовольствие от процесса и результата. Сложнее всего начать, но не каждый начинающий пользователь знает, как правильно это сделать. В начале пути очень просто выбрать неверное направление. Как результат — трата времени без пользы для дела. Как смонтировать ролик и что для этого нужно — об этом далее.
Советы начинающим: с чего начать
Для тех, кто только собирается попробовать свои силы в монтаже видео, нелишним будет разобраться с терминологией, основными понятиями видеомонтажа и формата, чтобы не выяснять значение функций методом тыка.
При несоответствии исходников, возникнет много сложностей, поэтому рекомендуется уделять внимание отбору материала, а если есть такая возможность — принять участие в его записи.
Создание ролика начинается с проработки сюжета и сценария. Удобнее работать с планом действий, чем хаотически вносить корректировки и изменения.
Пример плана видеомонтажа (монтажного листа):
Следующий этап — структурирование исходного материала. Например, все необходимые в работе файлы лучше перенести в отдельную папку, пронумеровав их. Можно использовать и названия — кому как больше нравится.
Далее нужно подготовить весь текстовый материал, который планируется использовать в видео. Это могут быть титры, субтитры, подписи и т. п.
Фактически, на этом завершается подготовка и начинается практическая часть. Для начала можно попрактиковаться со склейкой звуковых дорожек. Сведение звука вызывает больше всего проблем у начинающих пользователей. Столкнуться с такими проблемами можно во время монтажа видео и это полностью остановит процесс. В любом случае, без сведения звука невозможно создать действительно качественные ролики.
У новичков, которые выкладывают результаты своих трудов в Интернет, могут возникнуть проблемы из-за нарушения прав интеллектуальной собственности. Речь идет о картинках, фоновой музыке и другом используемом контенте. Чтобы избежать этого, можно собрать для себя базу с бесплатными библиотеками контента.
Внимание стоит уделить и оборудованию. Производительные ПК и ноутбуки могут быстрее справиться с задачами, а паузы и зависания в процессе могут негативно повлиять на настрой. В этом случае чем мощнее железо — тем лучше.
Главным инструментом для монтажа видео является видеоредактор. Так как сейчас речь идет о начале пути, то не все пользователи готовы расстаться с кругленькой суммой. Поэтому основное внимание будет уделено бесплатным программам для ПК/ноутбуков и сервисам, в которых можно выполнить несложные действия.
Бесплатные программы для монтажа видео
Перед тем, как начать, стоит отметить, что бесплатный софт и сервисы редко лишены недостатков (водяные знаки, неудобный интерфейс, ограниченная функциональность). Все объясняется сложностью программ для монтажа видео, а поддерживать и развивать проект на голом энтузиазме мало кто захочет, но есть и интересные исключения.
Встроенный видеоредактор на примере Windows 10
Раньше Microsoft предлагала для редактирования видео Movie Maker, но сейчас компания уже не работает с ним. Вместо этого в меню «Пуск» появился «Видеоредактор», который работает на базе приложения «Фотографии». Это простое решение с минимальным набором функций. Профессионалом здесь точно не стать, но для создания семейных видео и презентаций он может пригодиться.
Shotcut
Shotcut — бесплатный видеоредактор с открытым исходным кодом, скачать который можно по этой ссылке. Это кроссплатформенный софт, но у пользователей с linux есть дополнительные преимущества в виде захвата экрана, аудио, видео с камер. Shotcut — полноценный видеоредактор, способный решать некоторые профессиональные задачи, но при этом подходит новичкам.
Функциональность программы включает такие возможности как:
К недостаткам Shotcut можно отнести интерфейс, непохожий на другие программы для нелинейного монтажа, что означает необходимость адаптации при переходе на другой видеоредактор. В остальном же, Shotcut будет интересен для изучения, а с ростом навыков можно попробовать более сложные инструменты.
Lightworks
Lightworks — гибкий видеоредактор, предлагающий всю необходимую функциональность для монтажа. Софт использовался при монтировании многих блокбастеров. Хотя возможности бесплатной версии не настолько обширны, их более чем достаточно для любительского уровня и решения несложных профессиональных задач. Примечательно, что многие функции, презентованные в платной версии, также доступны в бесплатной, хотя об этом на официальном сайте не упоминается.
DaVinci Resolve
DaVinci Resolve заслуженно считается одной из лучших программ в категории бесплатного ПО для монтажа видео. Фактически, это уникальный софт, который объединяет в себе возможности монтажа, наложения визуальных эффектов и графики, грейдинга (цветокоррекции) видео и обработки звука. Поддерживается работа с плагинами. Функциональность платной версии расширена дополнительными функциями и эффектами, которые оценят профессионалы.
Скачать программу можно с официального сайта по этой ссылке.
После выбора версии необходимо заполнить форму регистрации.
Сразу же после заполнения формы начнется загрузка. Придется немного подождать — исполнительный файл весит более 1,5 ГБ. Для установки потребуется место, не говоря уже о необходимости дискового пространства для архива проектов, есть повод задуматься над расширением системы дополнительным накопителем.
Основная функциональность DaVinci Resolve:
Другие интересные программы для монтажа видео из категории бесплатных
Существует еще множество бесплатных программ со своими преимуществами и недостатками, но у нас еще есть темы для обсуждения, поэтому оставшиеся видеоредакторы остаются для самостоятельного изучения.
В список не попали, но достойны внимания следующие программы:
Рекомендовать свои любимые видеоредакторы и дополнить этот список можно в комментариях.
Монтаж видео на примере Shortcut
При первом запуске программа предложит создать проект, указав папку и задав название. После этого нажимаем кнопку «Начало». Для создания нового проекта в процессе редактирования можно воспользоваться комбинацией клавиш «Ctrl+N».
Следующий шаг — выгрузка всех материалов, которые понадобятся во время монтажа. Для этого в меню нужно найти пункт «Открыть файл».
Чтобы начать монтаж, нужно перенести файлы из списка воспроизведения на монтажный стол.
Добавить/удалить аудио- или видеодорожку можно, кликнув правой клавишей мыши по пустому месту на монтажном столе. Во всплывающем окне выбираем пункт «Track Operations», а в подпунктах меню — необходимое действие.
Для начала монтажа нужно разобраться с основными элементами интерфейса.
В правой части видеоредактора Shotcut присутствует меню «История», где можно откатить неудачные действия или вернуть отмененные операции.
При компоновке двух фрагментов видео в Shotcut между ними появляется небольшой интервал. Чтобы убрать его, нужно на пустом промежутке между дорожками нажать правой клавишей и выбрать пункт «Удалить». Для объединения двух фрагментов видео нужно мышкой «натянуть» одну дорожку на другую. Сделать смену дорожек более плавной помогут переходы.
Для настройки перехода, необходимо нажать на нем правой клавишей (в области монтажного стола), выбрать пункт «Свойства» и задать интересующие параметры перехода.
При необходимости, добавляем фильтры. В Shotcut фильтры накладываются на всю дорожку. Чтобы их установить нужно выбрать трек, кликнув по дорожке левой клавишей мыши, затем перейти на вкладку «Фильтры». Для добавления нового фильтра из списка, нажмите «+», как на скриншоте ниже.
Скомпоновав видеодорожки нужно проверить звук. При склейке видео обычно заметны звуковые переходы, поэтому новичкам рекомендуют выделять звук и накладывать фоновую музыку. Чтобы отделить аудио от видео, нужно кликнуть по видеодорожке правой клавишей мыши, выбрать пункт «Перемещение» и подпункт «Отделить аудио». При необходимости можно заменить аудиодорожку на свою, наложить фильтры аудио по аналогии с видеодорожками.
Выходим на финишную прямую. Нужно сохранить наш проект. Для этого нажмем вкладку «Файл», в выпадающем меню выбираем пункт «Экспорт видео…». Нам предложен большой список форматов. Если нет каких-то предпочтений, то выбираем вариант «YouTube» (.mp4). Далее, можно задать свои параметры для видео, откорректировав стандартные значения. Для этого внизу панели нужно нажать кнопку «Расширенный».
Последний этап — нажать кнопку «Экспорт», после чего нужно указать место для сохранения результата. Остается только дождаться завершения рендеринга. Время выполнения зависит от сложности монтажа, хронометража, количества дорожек и эффектов, мощности железа.
Платные программы и демо-версии
Платные программы порадуют удобным и продуманным до мелочей интерфейсом, с которым приятно работать. Платный софт ориентирован на профессионалов, имеет расширенную функциональность и возможности, а также адаптирован для работы в коллективе.
Важными элементами являются: стабильность ПО, качество поддержки, регулярный выход обновлений, подключение к различным сервисам. Вроде бы это мелочи, но когда бесплатный видеоредактор вылетает на заключительном этапе монтажа, отношение к таким деталям резко меняется.
Демоверсии платных программ имеют ограничения по хронометражу, выбору эффектов и функций, времени пользования. Водяной знак здесь встречается чаще, чем у бесплатных версий видеоредакторов.
Список популярных программ с демоверсиями:
Демо позволяет оценить возможности платного софта до его покупки, а значит, что можно попробовать в действии функции, недоступные в бесплатной версии.
Как выглядит процесс монтажа на примере Adobe Premiere Pro можно узнать из видео ниже.
Онлайн-сервисы
Онлайн-сервисы — это интересное решение при монтаже коротких видео и анимаций. Большинство из них поддерживают выгрузку в популярные соцсети. Разумеется, функциональность сведена к минимуму, поэтому сервисы не подходят для решения комплексных задач.
К недостаткам можно отнести ощутимое потребление ресурсов ПК или ноутбука, частые вылеты и баги, наличие рекламы и водяных знаков. Особенно этим грешат бесплатные сервисы. Существуют и платные онлайн-платформы для монтажа видео, а также проекты с бесплатным пробным периодом и дополнительными ограничениями.
Неоспоримым преимуществом этого варианта является отсутствие необходимости в установке софта. Регистрация, как правило, сведена к простейшей синхронизации с существующими аккаунтами Google, Facebook или других социальных сетей.
На какие онлайн-сервисы стоит обратить внимание в первую очередь — об этом далее.
Clipchamp Create
Сервис предлагает довольно интересную коллекцию шаблонов. Поддерживается запись с веб-камеры и захват экрана. Существует бесплатная и платная (3 уровня) версии. Примечательно, что на двух платных тарифных планах поддерживается нелинейный монтаж видео. Язык интерфейса — английский, но его можно перевести в браузере.
Wave.video
Сервис имеет интуитивно понятный интерфейс, с которым справится даже человек без опыта в монтаже видео. Wave.video создан для различных ниш бизнеса. В коллекции присутствует множество шаблонов, адаптированных для последующей выгрузки в соцсети (более 30 размеров для разных платформ). Поддерживается работа со звуковыми дорожками и анимациями. В Wave.video присутствуют клипарты, цветокоррекция, переходы, фильтры, эффекты, собственная библиотека аудио и видео.
Главный недостаток бесплатной версии — водяной знак, зато сервис позволяет получить HTML-код на 5 видео. Язык интерфейса — английский.
Magisto
Гордостью сервиса является база шаблонов. Выбрав понравившийся макет, необходимо загрузить видео, изображения и аудио (или выбрать из базы). После этого система выполнит автоматический монтаж видео. Можно попробовать несколько вариантов. В целом, получается довольно неплохо. Смонтированное видео можно сохранить на компьютере или же загрузить в популярные соцсети.
При регистрации пользователь получает доступ к 7-дневной демо-версии сервиса с полной функциональностью и без водяных знаков. После этого можно пользоваться сервисом, но уже с ограниченной функциональностью, если, разумеется, не оплатить подписку. Сохраненные во время пробного периода ролики не удаляются после истечения срока.
Видеоредакторы для смартфона
Если вы задаетесь вопросом о том, зачем использовать сложный софт или сервисы на ПК/ноутбуке, когда современные смартфоны достаточно производительные для решения различных задач, то этот пункт вас наверняка заинтересует.
Интересные приложения для постобработки видео из магазина Play Маркет:
Стоит отдельно сказать о существовании простых видеоредакторов, которые способны создавать ролики в автоматическом режиме. Для этого пользователю нужно указать файлы (видео, аудио, изображения) для компоновки, и через несколько секунд получить результат. Ролик можно отредактировать или оставить как есть. В качестве одного из примеров можно привести редактор Quik от GoPro.
Большинство бесплатных приложений для смартфонов имеют ограниченную базу эффектов и/или встроенную рекламу, которая сильно мешает процессу.
Приложения для монтажа видео на смартфонах нельзя рассматривать как альтернативу видеоредакторов для ПК, хотя для простейших операций и коротких роликов это интересный вариант.