Что такое фронтальный ракурс

Почему новички часто путают ракурс в фотографии от точки съемки?

Приветствую вас, уважаемые читатели! С вами вновь, Тимур Мустаев. Думаю, многие из вас знают, что для съемки качественных, запоминающихся фотографий мало обладать профессиональной техникой, также важно разбираться в некоторых нюансах постановки кадра.

Из сегодняшней статьи вы узнаете, что такое ракурс в фотографии и какова его роль в общей композиции.

Если верить сухой терминологии, ракурс – это видение какого-то объекта с определенной точки пространства.

Представьте себе любой предмет посреди комнаты, к примеру, пластиковый манекен, посмотрите на него спереди, сбоку, сверху, уверяю, в поле зрения попадут разные части модели – это видение и называется ракурсом.

Умение выбирать правильную позицию относительно предмета съемки, пожалуй, одна из самых главных задач фотографа.

Если недочеты, такие как пересвет и образование ненужных теней, можно с легкостью исправить во время обработки фотографии, внести коррективы в неудачный ракурс невозможно.

Виды точек съемки, ошибочно принимаемых за ракурс

Зачастую начинающие фотографы путают понятие «ракурс» и «точка съемки».

Точка съемки – это всего-навсего физическое расположение камеры относительно предмета.

На мой взгляд, самым популярным принято считать положение на уровне глаз, поскольку окружающая действительность, переданная таким образом, является привычной и обыденной.

Чаще всего данный прием используется во время портретной съемки, не искажая пропорции тела.

Положение камеры снизу-вверх, позволяет выигрышно фотографировать силуэты на фоне заката, динамичные сцены, например, во время танца или прыжка, а также архитектуру или природу.

В свою очередь, при создании портретов, стоит проявить некую осторожность к данному виду, поскольку результат может разочаровать своей комичностью, как фотографа, так и модель.

Фотосъемка с верхней точки наиболее часто применяется в отношении еды, различных предметов, строений, больших скоплений людей, природы, когда возникает необходимость «захватить» весь объект, показать его масштаб и фактуру. Она оставляет много свободного пространства в кадре, что важно, когда стоит цель передать величественность деталей.

Этот вид был открыт французским фотографом при съемке с высоты, до этого люди использовали только положение на уровне глаз. Открытие позволило по-новому взглянуть на привычные вещи.

Меняя точку на верхнюю или нижнюю можно без труда «переместить» линию горизонта в кадре, что в итоге поможет избежать деления объекта пополам — правило третей.

Направления съемки

Говоря о ракурсе, нельзя не упомянуть о важности направления съемки, которое помогает изобразить характерные особенности предметов.

Направление бывает трех видов: диагональное, центральное и боковое.

Если вести съемку из центра, фотографируемый объект лишится объема. Категорически не рекомендуется использовать данный метод во время съемки архитектуры.

Обратного эффекта можно добиться, смещаясь в левую или правую сторону от предмета.

Советы по выбору удачного ракурса

Эти правила не имеют жестких рамок: вы можете применять их на практике, а можете полностью игнорировать.

Поскольку создание композиции – это творческий процесс, в него следует вносить нотки идиотизма, чтобы результат не был похож на чужой.

Итак, сегодня вы узнали, что такое ракурс, точка и направление съемки.

Пользуйтесь полученной информацией, практикуйтесь и не бойтесь совершать ошибки, ведь от них никак не зависит чья-то жизнь.

Хотите больше узнать о своем зеркальном фотоаппарате? На что он способен? Научиться правильного его понимать? Тогда вы нашли, что искали. К вашему счастью, предлагаю вам курс – « Цифровая зеркалка для новичка 2.0 » (если у вас НИКОН) или « Моя первая ЗЕРКАЛКА » (если у вас КЭНОН). Волшебный видеокурс. Рассказывается и показывается все настолько понятно, что после его просмотра вы начнете полностью разбираться в своей фотокамере. Я его рекомендую всем, кто начинает развиваться в качестве фотографа!

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для тех, у кого NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для тех, у кого CANON.

Подписывайтесь на обновления блога и делитесь ссылкой с друзьями, пусть любовь к фотографии станет заразительной.

Источник

Как выбрать ракурс для фотографии

Скорректируйте композицию и преобразите снимки в программе ФотоМАСТЕР!

Для Windows 7, 8, 10, XP, Vista. Быстрая установка.

Значение ракурса при фотосъемке

Представьте ситуацию: два фотографа одновременно снимают модель, однако у одного она получается красавицей, а у другого — обычной и ничем не примечательной девушкой. Почему? Разгадка проста — была выбрана разная точка съемки. Обсудим, что такое ракурс и как обработать готовое изображение в программе для редактирования фото.

Первое фото снято неудачно снизу, модель выглядит напряженной.
На втором фото модель органично и естественно смотрится в кадре.

Ракурс — что это такое

Сегодня под ракурсом в фотографии подразумевается точка съемки относительного предмета или объекта, который фиксируется фотокамерой. Например, автомобиль, припаркованный на дороге, можно снять сверху, снизу, сбоку и т.д. И в результате вы получите абсолютно разные фотографии. Отличия возникают именно из-за ракурса.

Классический снимок автомобиля

Если вдуматься в смысл определения, становится понятно, что постфактум ракурс не изменить — здесь не поможет никакая обработка. Поэтому так важно заранее планировать и искать красивые ракурсы для фото. Часто точка съемки выбирается интуитивно — фотографы просто отталкиваются от того, что необходимо зафиксировать на картинке.

Необычный кадр — точка съемки сбоку и немного снизу

Правильные ракурсы для фотография: советы и примеры

Часто интересные фотографии получаются в результате экспериментов — не бойтесь отходить от классической схемы съемки. Новый взгляд на привычные вещи позволяет создать шедевры. Присмотритесь, возможно, у вашей модели необыкновенно красивые волосы или глаза — значит, их стоит подчеркнуть с помощью правильной точки съемки.

Удачные ракурсы для фотографий позволяют акцентировать внимание на деталях

Нет времени на эксперименты? Воспользуйтесь советами ниже, позволяющими найти интересную точку съемки:

Вам необходимо запечатлеть какой-то объект или предмет? Тогда пусть он будет доминировать в кадре. Добиться этого можно несколькими способами. Например, главный объект может занимать на фото больше всего места. Или можно подобрать простой фон, который не отвлекает внимание, позволяя сконцентрироваться на идее кадра. При первом взгляде на фотографию должно становится совершенно ясно, зачем и почему она сделана.

Ракурс в фотографии играет огромное значение — он задает композицию

Смысл в том, что картинка мысленно разделяется на три части по вертикали и на столько же по горизонтали. На пересечении линий лучше всего располагать главные объекты или предметы — так снимок получится наиболее гармоничным и цепляющим внимание. Чтобы понять суть, посмотрите на пример ниже:

Мухомор расположен в кадре с учетом правила золотого сечения

Так можно легко и непринужденно сконцентрировать внимание на главном объекте. К примеру, в качестве направляющей линии может выступать дорога, которая ведет к дому. Или лестница, фонарные столбы, деревья и подобное. Гармоничные линии на фото придают кадру законченность и архитектурность.

Четкие линии подчеркивают интересные ракурсы для фотографий

Многие забывают об этом правиле, а потом с удивлением смотрят на фотографий, где, например, у девушки из головы как будто растет дерево или торчит водосточная труба. Такие вещи надо замечать еще в процессе фотосессии, иначе неприятные сюрпризы станут вашими постоянными спутниками. Очень важно отделять модель или объект от заднего плана. Это не только поможет избежать конфузных ситуаций, но и сделает фотографии объемными и живыми.

Модель не должна выглядеть «приклеенной» к фону

Например, можно ограничить снимок деревом сбоку. Это позволит привлечь внимание к модели или архитектуре.

Дерево справа задает границы снимка

Разумеется, все советы носят рекомендательный характер. Часто фотографы интуитивно выбирают лучшие ракурсы для фотографий, не задумываясь о правилах. Однако знание теории в любом случаем не будет лишним.

Удачные ракурсы для фото людей

Приведем несколько примеров интересных и классических точек фотографирования:

Все логично — фотокамера располагается над объектом. Добиться этого нетрудно, если фотографировать с лестницы или любого другого возвышения. Можно воспользоваться обычной палкой для селфи или квадрокоптером. Подобный стиль подходит, когда планируется фотосессия в платьях, в лесу или на берегу реки.

Фотографии с точкой съемки «сверху» смотрятся оригинально и интересно

Камеру располагают немного ниже модели. Для портретных фотосессий это не лучший вариант, так как можно некрасиво исказить черты лица. А если модель примет интересную позу, то можно сделать отличные фото в полный рост. Такая точка съемки позволит немного вытянуть фигуру, подчеркнув, например, длину ног и изящность девушки.

Расположите камеру чуть ниже модели

Классическая техника, сочетающаяся с портретными фото. Не нужно ничего изобретать, просто держите фотокамеру на уровне глаз снимаемого человека. Здесь главное помнить, что если вы фотографируете ребенка, лучше всего присесть.

Классическое фото — камера была расположена на уровне глаз модели

Очень интересная находка для фотографов — многие просто забывают о возможности снимать, практически лежа на земле. А ведь можно сделать по-настоящему уникальные кадры. Попробуйте! Главное, запастись подходящей одеждой, которую не жаль испачкать, если фотосессия проходит на природе.

Снимая с уровня земли, получится сделать подобные кадры

Фотоаппарат в данном случае держат над моделью, немного сверху. Однако здесь следует проявить осторожность — очень легко сделать человека приземистым и смешным. Многие новички снимают детей с высоты своего роста, а потом видят на фотографиях маленьких и веселых гномиков с короткими ножками. Подобный эффект возникает как раз из-за того, что фотограф забывает присесть на уровень роста ребенка. Иногда же съемка сверху специально используется для достижения какого-то художественного эффекта.

Снимая сверху, стоит проявить осторожность

Размышляете, как выбрать ракурс для фотографирования человека? Не останавливайтесь на одном варианте. Пробуйте разные техники! Искусство требует экспериментов, а некоторые фотографии, которые потрясли мир, были сделаны случайно. Анализируйте полученные результаты и вырабатывайте собственный стиль.

Как отредактировать готовое фото

Профессиональные фотографы и новички одинаково понимают, что даже самый удачный кадр нуждается последующей обработке. Для этого потребуется хороший софт. Попробуйте удобную программу ФотоМАСТЕР! С ней вы сможете:

Редактируйте свои снимки в ФотоМАСТЕРе

Скачайте фоторедактор с нашего сайта прямо сейчас и делайте ваши снимки совершенными! Подчеркивайте удачно выбранный ракурс и устраняйте мелкие дефекты, которых трудно избежать даже профессионалам.

Подводим итоги

Пользуясь нашими советами, как правильно выбрать ракурс для фотографии, вы легко получите прекрасные снимки. Экспериментируйте и осваивайте разные техники съемки, не боясь смотреть на окружающий мир под новым углом! Помните, что лучше фотографировать сериями — так вероятность поймать интересный момент гораздо выше. Обрабатывайте фото с помощью хорошего софта и верьте в свои силы!

Источник

Композиция кадра

Каждый фотограф в обязательном порядке должен быть фантазёром. Подумайте сами — ведь абсолютно не важно, какой именно у вас фотоаппарат, вам нужно уметь смотреть на объект съёмки так, как художник смотрит на пустой холст, видя на нём наброски будущей картины. Впрочем, возможно художнику даже проще — он, в отличие от вас, нарисует то, что захочет, а вам придётся иметь дело с реально существующим объектом, изменить который можно далеко не всегда. Остаётся только постараться удачно вписать его в обстановку.

Постановочная съемка

Съёмка, как известно, бывает 2 типов: экспромтная и постановочная. Говоря о постановочной съемке, мы говорим о том, что фотограф заранее находит, а иногда даже сам создаёт и выстраивает композицию кадра. Также как обустраивается фон, организуется освещение, готовится объект.

Чаще всего постановочная съёмка происходит в студии, где освещение и фон являются фиксированными. Их организация предварительно выверена, должным образом подготовлена для съёмки. Над объектом или же моделью работают отдельно — приглашается стилист или дизайнер. Впрочем, так серьёзно к делу подходят только настоящие профи, любители всё делают самостоятельно. Обычно они ограничиваются тем, что помещают объект съёмки в понравившиеся условия и обыгрывают имеющееся освещение. Некоторые используют дополнительный свет и вспышку.

Снижение степени рукотворности снимаемой сцены неумолимо переводит съёмку из постановочной в экспромтную. С обретением опыта фотограф начинает не столько ловить момент, сколько обретать понимание, как его можно создать самостоятельно. Он повышает свои технические навыки, учится создавать сюжет, грамотно строить кадр.

Оказывается, самые интересные фото получаются именно тогда, когда автор снимка подмечает детали, выводя их на передний план. Это и называется «создание композиции».

Слово «композиция» имеет латинское происхождение, оно переводится как «сочинение», «расположение», «составление». В контексте нашей темы оно подразумевает художественное объединение элементов в единую сцену с определённым содержанием и смыслом.
Создавая композицию кадра, фотограф объединяет элементы снимка таким образом, чтобы между ними образовалась связь, помогающая раскрыть художественный замысел.
В идеале учесть нужно всё: свет, цвет, форму, расположение, пространство. Несомненно, для того чтобы грамотно улавливать и создавать художественным связи внутри кадра, нужен особый талант. И, конечно, опыт.
Существуют определённые законы и правила создания композиции кадра. Их знание поможет вам научиться создавать красивые фотографии и избегать распространённых ошибок. Но только практика даст вам опыт, который с течением времени трансформируется в профессиональное чутьё, позволяющее вам создавать великолепные снимки и прятать приёмы, с помощью которых вы будете это делать.

Экспромтная съемка

Работая над экспромтной фотографией, важно грамотно выбирать точку съёмки и уметь оперативно компоновать кадр. Как выбрать точку съёмки?
Всем известно, что для определения положения точки в пространстве необходимо использовать трёхмерную систему координат. В нашем случае это расстояние до объекта съёмки, смещение фотокамеры по горизонтали и высота точки съёмки. Определив эту точку, фотограф сможет заставить объектив камеры увидеть композицию именно такой, какой он её задумал.

Совершенно очевидно, что точек в трёхмерной системе координат бесчётное множество и, хотя учебники давно давно определили наиболее беспроигрышные векторы, простор для фантазии ещё, конечно, есть.
Увеличивая расстояние до объекта съёмки можно не только изменить масштаб картинки, но и определить границы кадра, передвигая объект на первый, задний или средний план.

Дистанция

Дистанция съёмки — один из главных инструментов построения композиции кадра. Современные цифровые фотокамеры позволяют решать эту задачу двумя способами: физически передвигая камеру относительно объекта и используя цифровой зум. Следует отметить, что эффект от этих действий практически идентичен — выбирайте тот, который вам удобен и привычен, но если вы экономили на аппаратуре все таки лучше дойти до объекта самостоятельно (читайте подробнее об этом в другой статье). Многие считают, что выбору дистанции вообще не стоит уделять много внимания — «построить» кадр можно и при цифровой обработке фото. В принципе, этот обывательский подход тоже можно использовать, но важно помнить, что приблизить объект такими средствами можно, а вот отдалить — увы, никак. Так что лучше заранее сделайте зазор побольше, если не слишком-то уверены в своих силах.

Ракурс

Одним из наиболее оригинальных построений кадра есть вид сзади. Таким образом автор снимка словно приглашает зрителя посмотреть на кадр вместе с ним.

Высота

Настало время поговорить о высоте точки съемки. Большинство фотографий сделаны с уровня глаз фотографа. Так предметы выглядят наиболее естественно, картинка получается привычной и воспринимается легко.

Стоит только немного сместиться по высоте — и кадр выйдет совершенно иным. Глядя на предметы снизу, мы сможем ощутить их массивность. Так, например, мы смотрим на памятники, здания, архитектурные шедевры и т.д.

Поэкспериментируйте: направьте оптическую ось объектива снизу и слегка отклоните её по горизонтали. Такой угол съёмки исказит реальные размеры предметов. Запомните этот эффект и поместите его в копилку профессиональных изобразительных приёмов.

Снимая с высоты, можно добиться совершенно иного результата: большие объекты утратят свою величественность, а с увеличением охвата у вас появится возможность запечатлеть масштабные пейзажи. Снимая под прямым углом сверху, вы сможете превратить снимок в некое подобие схемы. Но детали, которые видны сбоку, будут скрыты от зрителя, равно как их истинная высота. Зато здесь невероятно информативными станут тени — их можно использовать для достижения своей цели.

Если хотите запечатлеть объект в реальных пропорциях — опускайте объектив до его уровня. Это важно помнить, фотографируя домашних животных, детей, растения и т.д.

Если вы уже пробовали снимать пейзажи, то наверняка заметили, что изменяя высоту точки съёмки можно легко менять положение линии горизонта. Хотите сделать главным объектом съёмки небо — размещайте камеру как можно ниже.

Если линия горизонта на кадре находится прямо посередине, такой кадр вряд ли можно назвать удачным — внимание зрителя разделится, верхняя или же нижняя часть кадра останется без него. Перемещайте линию горизонта на снимке, перемещая камеру вверх или вниз.

Существует понятие фронтальной или диагональной композиции кадра. Давайте разберемся, о чем идёт речь.

Фронтальная композиция

Фронтальная съёмка даёт нам возможность рассмотреть объект только с одной стороны: спереди или сзади. В таком случае плохо получается определить объем, практически полностью теряется глубина пространства. Такие кадры, как правило, получаются статичными, словно застывшими. Креативные фотографы редко используют этот вид съёмки, но иногда и она имеет место быть. Зато при технической съёмке он очень востребован. Также с его помощью создают официальные портреты, например.

Попробуйте сместить точку съёмки немного влево или вправо: у предмета сразу появятся новые грани, так он станет объёмным. Весь снимок чудесным образом обретёт глубину — появится линейная перспектива. Такие снимки более красивы, поскольку выглядят живыми и интересными. Они дают фотографу возможность проявить себя художником.

Диагональная композиция

Более пытливые творцы идут ещё дальше — создают диагональную композицию, которая отличается ещё большей выразительностью. Такой неожиданный угол зрения придаёт кадру динамичность и стремительность. Именно про такие фотографии потом говорят «художнику удалось остановить мгновение».

Самое важное — это экспериментировать в ходе съемки и анализировать ваши результаты. Кстати существенно улучшить ваши кадры поможет вам профессиональная обработка объекта съемки и его окружения, и вы сможете заказать ее у нас или выполнить самостоятельно.

Источник

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ: Ракурс

Важным талантом фотографа является умение выбирать направление съемки — ракурс. Выбор ракурса — процесс творческий. Изменяя его, можно добиться неожиданных результатов, снимая привычные вещи.

ФРОНТАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ

При съемке объекта с центральной точки образуется, так называемая, фронтальная композиция. В таком кадре снимаемый объект по отношению к фотоаппарату занимает фронтальное положение, фигуры и предметы видны только одной своей стороной.

Как правило, композиционный прием здесь не выделяет в фотографии какой-то одной из ее частей как главной, не акцентирует внимание зрителя на одном из элементов композиции. Такой снимок чаще всего представляет собой общий вид изображаемого объекта и дает нам общее представление, знакомит с объектом в целом. Обычно при фронтальной композиции кадра возникает некоторая общая статичность и монументальность изображения, появляются спокойствие и строгость. Поэтому такой прием редко применяется при съемке динамичных сюжетов.

Фронтальная композиция часто используется при съемках городского пейзажа или отдельных архитектурных сооружений и ансамблей, рассчитанных их автором на рассмотрение именно с центральной точки. Фронтальная композиция органично возникает при съемке объекта с симметрично расположенными частями.

Фото: Justin Bailey

БОКОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ

При постепенном смещении точки съемки вправо или влево от ее центрального положения становится видимой вторая сторона снимаемых фигур и предметов, в кадре выступают грани, линии, очерчивающие объемные формы. Это боковая композиция.

Она усиливает эффект объемности изображения и весь композиционный рисунок кадра становится более глубоким, а не плоским, как это получается при фронтальной композиции. Чем дальше отнесена точка съемки в сторону от ее центрального места, тем больше эффект.

В портрете, например, используется четыре основных ракурса (в данном случае – поворота лица):

Фото : Warren Beatty

Фото: Richard Avedon

Учтите, что разным людям подходит разный угол поворота лица. Это анатомические особенности, которые нужно учитывать. Если у человека «оттопыренные» уши, при съемке стоит избегать фотографии в анфас. Если длинный нос, возможно, не стоит «подчеркивать» его фотографией в профиль. Кроме того, лицо человека не на 100% симметрично. И, как бы странно это не было, у каждого из нас есть более «выигрышная» сторона для фотографий на две трети или три четверти.

Поэтому, если у вас есть такая возможность, не спешите нажимать на спуск, пройдитесь вокруг, посмотрите со всех сторон и выберите наилучший угол для расположения фотоаппарата.

Учтите, что боковые точки съемки обеспечивают передачу объемов и пространств, создание эффекта движения, активный линейный рисунок кадра и выразительную линейную структуру снимка. Такие фотографии динамичны, выразительны и как бы вводят самого зрителя в происходящее действие.

Фотоаппарат (соответственно, и точку съёмки) можно (и нужно) перемещать не только по горизонтали, но и по вертикали. Одна из самых распространенных точек съемки — установка его на уровне глаз человека: именно с такой высоты мы обычно рассматриваем наблюдаемый объект, и потому форма предмета, его объемы, перспективный рисунок и соотношение с фоном здесь привычны для глаза.

Такие точки съемки мы называем “нормальными” по высоте. При этом изображение почти не искажается. Такой ракурс идеален, когда важно передать объект с его естественными пропорциями. Большинство фотографий в мире делается с «нормальной» точки съемки, это некое общее правило. Но не всегда «нормальный» ракурс может передать вашу творческую задумку. Нередко для реализации творческого замысла помогают использование верхних и нижних точек съемки.

НИЖНЯЯ ТОЧКА СЪЁМКИ

При съемке с нижней точки мы стараемся снимать как бы снизу-вверх, опуская камеру ниже привычного уровня глаз. В основном так снимают динамические сцены – прыжки, бег (в репортажной и спортивной съемке), танцы.

Фото: Steve McCurry

Используют в пейзажной съемке, когда нужно сконцентрировать внимание на каком-то мелком объекте, показать величину деревьев. Такой прием поможет подчеркнуть монументальность архитектурного сооружения или величественность статуи. В силуэтной съемке нижний ракурс, пожалуй, самый выигрышный. Силуэт на фоне заходящего солнца получается четко прорисованным, темным и занимает большую часть светлого участка снимка.

Но в портретной съемке использовать этот ракурс нужно осторожно, так как можно получить довольно комичный портрет с вытянутой шеей и огромным подбородком.

Фото: Richard Avedon

В некоторых случаях нижнюю точку съемки используют при работе с моделью для того, чтобы зрительно удлинить ноги.

ВЕРХНЯЯ ТОЧКА СЪЁМКИ

Верхняя точка съемки – это когда объект находится ниже вас, и вы видите его сверху.

Чтобы сделать снимок с верхней точки, не обязательно высоко забираться. Наклоните камеру под углом вниз – вот вам и верхняя точка съемки. Но помните, что при съёмке людей, так можно получить комичное фото с огромной головой и маленькими непропорциональными ногами. Этот приём, например, можно использовать при фотографировании детей, чтобы подчеркнуть какие они маленькие и смешные.

Фуд-фотография и предметная съемка – в этих жанрах наиболее часто используется съемка объектов сверху.

Считается, что 45° – самый популярный ракурс фотосъёмки в фуд-фотографии, так как именно под таким углом мы обычно и видим еду прямо перед нами, когда садимся за стол. Это самый комфортный угол восприятия блюда для зрителя.

90° – достаточно необычный ракурс, который становится всё более популярным среди фуд-фотографов. Снимая сверху, очень важно удачно расположить объекты на столе, создавая интересную геометрическую композицию, так как именно с этого ракурса идеально видно форму тарелок, линии, цвета, фактуру фона и расположение всех других предметов сервировки стола.

0° – если мы фотографируем с уровня стола, то большую часть кадра займёт именно задний фон, а горизонтальная поверхность стола будет видна намного меньше. Необходимо будет позаботиться о том, чтобы расположить за объектом то, что будет служить задним фоном.

При съемке натюрмортов верхнюю точку съемки выбирают, когда нужно показать все предметы, входящие в композицию, разные по высоте, величине и форме.

Высокая точка съемки дает возможность передать больше пространства и свободы за счет зрительного растягивания перспективы. Она часто используется, когда стоит цель показать красоту природы и величественность дали. Эффектно выглядят снимки масштабных вечеринок и массовых мероприятий, сделанные свысока.

Следует помнить, что съемка с нижней или с верхней точки должна быть оправдана и нести какой-то смысл, иначе это будет восприниматься, как трюкачество, вычурность. К тому же нужно не забывать, что от созерцания чересчур искаженных предметов и «перекошенной» действительности глаза быстро устают и ваши творческие эксперименты могут остаться без внимания зрителей.

СОВЕТ: При фотографировании зданий и сооружений лучше выбрать точку с угла, чтобы было видно две плоскости стен. Такой снимок отображает объемность пространства, демонстрирует архитектурные особенности здания. Лучше, чтобы свет падал на сооружение под углом. Нормальная съемка позволяет передать вид на сооружение таким, каким мы его обычно видим. Нижняя точка съемки производит впечатление большего размера архитектуры. Верхняя точка съемки выделяет масштабность изображаемых пространств, представляет простор. Съемка сверху уменьшает значимость каждого отдельного здания. При съемке с нижней и верхней точек большое значение приобретает расположение линии горизонта, которую лучше располагать в точке золотого сечения (это около 33% от края кадра).

Фото: Wolf Hoffmann

Для портрета лучшая точка съемки – на уровне глаз. Если снимаем в полный рост, то на уровне пояса. Держите камеру на уровне объекта, иначе вы получите искаженные пропорции. А снимая детей или животных, опуститесь до уровня их глаз.

Выбор ракурса ракурса очень важен для общего композиционного построения снимка и его значение в реализации изобразительного замысла, как видим, чрезвычайно велико.

Источник