в какой тональности поет буланова
О тональностях песен
Советская эстрада вырастала из того, что остаётся от решений так называемых «худсоветов», а российская эстрада всегда культивировала бездарность и выталкивала талантливых исполнителей. Сейчас много талантливых детей, и их тоже учат петь низко, без высоких частот.
Считается, что с возрастом у человека голос ломается и становится более низким, но на самом деле, у детей и подростков диапазон голоса с возрастом может увеличиваться.
Ещё примеры самых высоких и самых низких нот у некоторых исполнителей.
Алла Пугачёва была нам дана как советский проект «женщины, которая поёт», на неё работали лучшие поэты и композиторы.
Верхняя граница фактичесого диапазона частот у некоторых исполнителей.
Юра Шатунов
Майя Кристаллинская
Эдита Пьеха
Элвис Пресли
Виктор Цой
Булат Окуджава
Диана Анкудинова
До 2-й октавы
Валерия
Марк Бернес
Анна Герман
Иосиф Кобзон
Ре 2-й октавы
Алла Пугачёва
Тамара Гверцители
Владимир Высоцкий
Лариса Долина
Фредди Меркюри
Георг Отс
Дина Гарипова
Ми бемоль 2-й октавы
Татьяна и Сергей Никитины
Лев Лещенко
Муслим Магомаев
Ми второй октавы
Людмила Сенчина
Сергей Трофимов
Николай Расторгуев
Владимир Пресняков
Смоки (Smokie)
Ля второй октавы
Валерий Дейнеко
Валерий Ободзинский
Ярослав Сумишевский
ДО третей октавы
Анна Нетребко
До диез ( ре бемоль) 3 октавы
Демис Руссос
Витас
Ми 3-й октавы
Александр Градский
Фа 3-й октавы
Димаш Кудайбергенов
Си 3-й октавы
Ада Сари
Ре 4-й октавы
Светлана Феодулова
Соль 5-й октавы
Алексей Боровко
Тема: Проблемы с голосом и тональностью.Помогите
Опции темы
Отображение
Пользователь сказал cпасибо:
В общем, если я тебя правильно понял, ты не понимаешь, что такое тональности, и как они влияют на голос. Итак, по порядку:
1) Гитару перестраивать НЕ НАДО, это бред; во-первых, задолбаешься сам при переходе с песни на песню, а, во-вторых, задолбаешь инструмент;
2) Каподастр и правда решает проблему, но только частично. Обычно берут тональность Am или Em и крепят капо на 1-5 лад, чтобы не париться со сложными аккордами. Поскольку, как известно, чем сложнее аккомпанемент, тем труднее петь под него;
3) Тональность у каждого голоса СВОЯ, и, более того, она СВОЯ В КАЖДОЙ ПЕСНЕ. То есть, если тебе удобно петь в Em одну песню, то далеко не факт, что будет удобно в другой. Нужно экспериментировать, где тебе лучше. С опытом приходит понимание своих голосовых возможностей, и тональность под себя подстраиваешь автоматически, не задумываясь;
Тональности бывают мажорные и минорные. Минорные звучат как бы грустно, а мажорные весело, засчёт некоторых изменений в гамме. Как в мажорных, так и в минорных тональностях, есть свои «главные» аккорды (тоника). К минорным аккордам в обозначении добавляется буковка m:
Мажорные, соответственно, букву m в обозначении не содержат.
«А теперь попробуем со всей этой фигнёй взлететь» (с)
Надеюсь, ответил на все твои вопросы. Попытался изложить максимально доступно. Да, нюансов полно, но они познаются в процессе. В рамках одной статьи всего не перечислить.
Rammstein, гранж и русский рок: лучшие песни Татьяны Булановой Статьи редакции
Давайте не притворяться, Татьяну Буланову знают все. Если сами не включали, то родители или одинокие тётушки уж точно держат в тайнике кассету или диск «Измена». А самые верные поклонники даже устраивают драки на концертах (обратите внимание на место действия).
Завоевав статус главной «плакальщицы» российской эстрады (как говорила моя мама), Буланова внезапно выпустила альбом с танцевальной, по её мнению, музыкой. «Ясный мой свет» и «Мой ненаглядный» в своё время звучали из каждого ларька.
Но всё это не слишком интересно. Есть в творчестве Татьяны Булановой и гораздо более любопытные песни.
В 2002 году некая группа «Кардинал» записала альбом под названием «Антиальбом», пригласив Буланову в качестве вокалистки на несколько композиций. Помимо собственных треков коллектива, на пластинку попали русскоязычные кавер-версии западных хитов. Парочку из них и исполнила наша героиня.
«Пусть всегда будет солнце». Она же Sonne группы Rammstein
Wreath of Barbs группы :Wumpscut:. Название оставили оригинальное, но текст перевели. Да и аранжировку изменили.
Также Буланова спела собственную композицию «Кардинала» под названием «Антилюбовь», но она скучная.
В 1999 году у Булановой совместно с композитором Олегом Молчановым (он же придумал и «Моё русское сердце») вышел альбом «Стая». Википедия гласит, что пластинка выполнена в жанре «альтернативной музыки». Специально для неё певице придумали псевдоним «ТаБу». Якобы никто не догадается.
Самым необычным экспериментом оказалась песня «Ветер пел». Согласно всё той же википедии, видео на этот трек сняли в стиле Garbage и Кортни Лав.
На альбоме есть попытка поиграться с фольклорной музыкой.
Остальные песни не слишком интересные.
Вопреки вечному противостоянию попсы и рок-музыки в головах фанатов, Буланова часто поёт вместе с российскими рок-музыкантами.
Сама певица говорила, что хотела исполнить «Иду — курю» и «Индейца».
Вместе с группой «Приключения электроников», которая исполняет старые советские песни в жёстких аранжировках, она записала «Колыбельную медведицы» из мультфильма про Умку.
Для альбома «Иллюминатор», посвящённого памяти Ильи Кормильцева, Буланова исполнила «Одинокую птицу» группы Nautilus Pompilius.
Этот трек она записала вместе с группой «Сонце-Хмари» Андрея Федечко. Многие его больше знают как фотографа под псевдонимом Алекс Федечко-Мацкевич. Он часто записывает с Булановой каверы и собственные песни.
И даже на концертах Буланова и Федечко дружно поют песни Виктора Цоя.
А с группой «Электрослабость» певица исполнила более традиционную для себя песню: трогательный романс «Ехидна». Про ехидну, которая хочет стать живородящей.
Напоследок можно лишь пожелать певице новых внезапных каверов и экспериментов. Не всё же петь про измену и страдания.
Татьяна Буланова и зеркало русского кошмара
Её песни – самое недооценённое явление постсоветской культуры. Репутация попсовой певицы, налипшая на образ Татьяны Булановой, мешает пониманию её творчества. Настало время содрать коросту и взглянуть на кровоточащие стигматы русского сердца. Не отводите взгляд, дамы и господа, нас ждёт опасное путешествие в глубины инферно. Впервые на арене: снимаем саван с Булановой!
Музыка для Татьяны – бесконечное поле экспериментов. Точнее, футбольное поле экспериментов. Слушатель на нём – это мячик, который певица хорошо поставленным ударом своей печальной ноги перегоняет из одной стилевой зоны в другую. Только что мы слышали гранж – и вот уже он сменяется синти-попом. Был русский шансон – и вот он превращается в фолк. И как крем между слоями торта – привычная попса.
Но по контрасту с музыкальным разнообразием почти все тексты песен Булановой – об одном и том же. О чём бы Татьяна ни пела, она поёт о царстве мрака, о сырости кладбищенской почвы, о безрадостном существовании в краю теней. О том, что все мы уже умерли. Буланова, этот Вергилий в юбке, приглашает нас в путешествие по тайным закоулкам русского ада.
«Раздевать» Татьяну начнём с ее главной, но незаслуженно забытой песни. «Старшая сестра» — наиболее сильное, мрачное и загадочное высказывание героини сегодняшнего рассказа. Это самый настоящий пост-панк. Ни одна из российских групп, играющих в этом стиле, не смогла сотворить ничего подобного булановской «Старшей сестре».
Песня появилась в 1992 году. Но если бы она увидела в середине 2010-х, то вполне могла бы стать главным хитом фестиваля «Боль». Трек звучит идеально – минималистическая аранжировка, ненавязчивая, но атмосферная реверберация, «накрапывающая» гитара, напоминающая что-то из PinkFloyd. Но главное – голос. Слушателя обдаёт могильным холодком, когда Буланова начинает петь первые строки куплетов. В припевах же она совершает трансгрессивный акт – вокал прорывается сквозь границу, отделяющую потустороннее измерение от мира живых, голос взлетает в небо на крыльях истерического надрыва, обжигается о Солнце и, подобно Икару, свергается с небес. Позже такую манеру пения позаимствуют у Булановой участницы группы T.A.T.U.
«Все ушли, и даже мама. Серый дождь идёт с утра», — выводит монотонным голосом Татьяна, и мы сразу понимаем, что настраиваться надо на худшее. «У меня сегодня замуж вышла старшая сестра», — продолжает она. И хотя поётся, вроде бы, о свадьбе, невозможно отделаться от мысли, что на самом деле речь идёт о похоронах.
В одной из строчек Буланова нечеловеческим голосом пророчит: «Будет чёрная машина!». Какой ёмкий образ. Он вмещает в себя и автомобили НКВД, увозящие «неблагонадёжных» граждан в никуда тёмными зимними ночами, и городские легенды о чёрных «Волгах», похищающих детей. И конечно, на ум неизбежно приходит катафалк.
Что же произошло в этой песне? Есть два варианта. Либо лирическая героиня из чувства ревности прикончила сестру, либо наоборот – старшая сестра и ее жених избавились от надоедливой младшей, которая теперь вопит с того света: «Что за странная ошибка, что ты сделала, сестра?» Вторая версия представляется более вероятной, так как всё последующее творчество Тани Булановой пропитано ощущением замогильности. Так или иначе, почти все песни с тех пор она пела от имени мертвеца.
Перенесемся в 1999 год. Да, рассказ о Булановой невозможно вести в режиме линейного повествования. Ведь сама она находится в точке, в которой нет ни прошлого, ни настоящего, ни будущего. Там, где рождаются ее песни, все времена слиты воедино. Но нам, живым, понять это невозможно, поэтому мы вынуждены «прыгать» по разным годам, в которые выходили важнейшие альбомы Тани.
Итак, накануне «миллениума» Буланова выпускает альбом «Стая», состоящий из десяти пронзительных песен. Каждый трек на этой пластинке пронизан ощущением бесконечной тоски. Наиболее точно тезис о замогильности Татьяны иллюстрирует песня с говорящим названием «Мёртвые цветы». Там есть такие слова: «Розы из бумаги, трепет лепестков. Лилии, маки из цветных шелков». Здесь не может быть разных толкований. Речь, без сомнений, идет о ритуальном венке.
Чтобы ни у кого не осталось никаких сомнений по поводу того, о чем именно поётся в «Мёртвых цветах», Таня выпустила видеоклип. Он поразителен. Действие происходит на космическом корабле, интерьер которого выполнен в стилистике киносаги о «чужих». Внутри этой «жестянки» на мягкой постели под прозрачным колпаком лежит Буланова в белых носках, и поёт. Корабль, в котором заперта женщина (это, конечно, гроб), летит сквозь холодный космос. Что ждёт ее в конце пути?
Кроме «Мёртвых цветов» альбом 1999 года содержит ряд других интересных композиций. Например, «Ветер пел» — песня в стиле гранж-панк, на которую также был снят клип. Или «Иванов День» — своеобразный фолк-рок, ритмическое решение которого через несколько лет скопирует украинка Руслана в своих «Диких танцах», что принесёт ей победу на «Евровидении».
Главный хит «Моего русского сердца» — песня «Ясный мой свет», порвавшая чарты «Русского радио» и вошедшая в обязательную программу всех школьных дискотек страны. С самого начала первого куплета Татьяна заявляет о своей оторванности от света: «Где ж ты, мой свет, бродишь голову склоня? Дай мне ответ, что не позабыл меня». Конечно, это не про отключение электричества. Это про экзистенциальную тоску. И в припеве: «Горю я без тебя, словно в огне». В адском пламени она сгорает, понятно же.
Заключительный трек альбома — «Птица Феникс» — говорит о смерти совсем прямо: «Не надо цветов и оркестра, ты просто меня позови, и я птицей Феникс воскресну из пепла сожжённой любви». Цветы и оркестр — очевидный намек на похоронную церемонию. И с остальным всё ясно — чтобы воскреснуть, надо сначала умереть.
Но вся глубина погружения Тани в царство мрака становится понятна лишь в 2002 году, когда она совместно с музыкантами малоизвестной группы «Кардинал» записала так называемый «Антиальбом», в который вошли русскоязычные каверы на песни групп Rammstein и Wumpscut. Градусу неадеквата в текстах может позавидовать даже «Коррозия металла».
«Антиальбом» — это совершенно дикий трэш за гранью добра, зла и здравого смысла. Одна песня «Пусть всегда будет солнце» — вольное переложение на русский песни Sonne — многого стоит. Любительский видеоклип с видеорядом из мультфильма «Добрыня Никитич и Змей Горыныч» дополняет клиническую картину.
«Антиальбом» для Булановой был актом дистанцирования от смерти через полное слияние с ней. Это настоящая чёрная магия по-русски — бессмысленное надругательство над разумом и ухом слушателя. Судя по всему, после этой работы Татьяна примирилась с участью обитательницы потустороннего мира. Ведь всё её последующее творчество — обычный попсовый русский шансон без намёка на эксперимент. Так завершился долгий путь — от бунта против могилы до её полного принятия. Так обладательница самого печального голоса в стране постигла Русское Дао и указала нам дорогу, по которой суждено пройти каждому, кто рождён на территории Российской Федерации.
Оставим школьникам их игрушечный витч-хаус. Тот, кто слушал Буланову, не будет лепить в песочнице куличики в виде гробиков. Здесь у нас совершенно серьезный разговор о жизни и смерти в России. И всё, что нужно знать на эту тему, есть в песнях Тани. Надо лишь услышать это, осознать, а затем сделать первый шаг вслед за ней. Туда, где пьяные берёзы склоняются над покосившимися крестами, откуда нет выхода, но где ждут каждого. Ибо все мы — герои песен Булановой. Так грянем же братцы удалую: «Вот и солнце село за далекие моря».
Если вам понравился материал, вы можете отблагодарить авторов, отправив любую сумму через Яндекс-деньги, с банковской карты или со счета сотового телефона:
Легенды 1990-х: Из-за чего лила слезы певица Таня Буланова
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Татьяна Буланова родилась и выросла в Ленинграде, в семье военного, минера-торпедиста, подводника, командира ракетной части, и домохозяйки, в прошлом – фотографа. Музыкой увлекался старший брат Тани и заразил ее этим увлечением, научив играть на гитаре. Обратив внимание на способности дочери, родители отдали ее в музыкальную школу. При этом они не воспринимали это увлечение как серьезное занятие, которое может повлиять на выбор профессии, и после того, как Таня окончила школу, настояли на ее поступлении на библиотечный факультет Ленинградского института культуры. Параллельно она устроилась работать библиотекарем в Военно-морской академии. Но уже через 3 года Буланова поняла, что выбрала совсем не тот путь и поступила на вокальное отделение школы-студии при Ленинградском мюзик-холле.
Впервые на сцену певица вышла в 20 лет в составе группы «Летний сад». Ее руководитель Николай Тагрин как раз занимался поиском новой вокалистки, а его знакомый преподаватель школы-студии мюзик-холла порекомендовал ему обратить внимание на Буланову. С 1990 г. она начала гастролировать и записывать песни вместе с этой группой. Знакомство с Тагриным оказалось судьбоносным не только в ее профессиональной деятельности, но и в личной жизни – через 2 года он стал ее мужем и отцом сына Александра.
Пигмалион и Галатея
Вместе с Тагриным они прожили 13 лет, и именно своему мужу Таня Буланова была во многом обязана своим успехом на сцене – в этот период она стала одной из самых популярных певиц на постсоветском пространстве и в середине 1990-х гг. давала по 4 концерта каждый день. Уже через год после того, как она пришла в группу «Летний сад», Буланова выпустила суперхит «Не плачь», который завоевал первый приз на петербургском конкурсе «Шлягер» и Гран-при на фестивале «Ялта-91». Позже она занялась сольным творчеством.
После ее проникновенного исполнения песни «Колыбельная» многие были уверены в том, что она – мать-одиночка, песня «Старшая сестра» заставила всех думать о том, что она автобиографична, и что старшая сестра на самом деле стала соперницей Татьяны, хотя никакой сестры у нее не было. На сцене она исполняла грустные песни о несчастной любви, ее прозвали «королевой слез», но у нее самой в этот период повод для грусти был только один. Из-за постоянных гастролей певица редко виделась с сыном и признавалась, что ее слезы на сцене были неподдельными, а в сценическом образе не было лукавства и наигрыша: « Я же плакала не потому, что ставила себе задачу непременно прослезиться. Просто вдруг накатывал настолько сильный эмоциональный всплеск, что ничего не могла с собой поделать. Все было абсолютно естественно, на эмоциях. Мало песен, когда я плачу дословно из-за того, о чем пою. Правда, есть две песни, которые очень созвучны с моей жизнью и трогают меня до глубины души. И это ведь хорошо, когда музыка трогает. А вообще, когда не видишь ребенка две-три недели, а он еще маленький, конечно, берет дикая тоска. И в первую очередь я плакала от тоски по сыну ».
Они проводили вместе с мужем 24 часа в сутки, не расставаясь ни на работе, ни дома. Он стал для нее настоящим Пигмалионом, полностью сосредоточившись на ее карьере, иногда даже слишком. На последних месяцах беременности певица выходила на сцену, так как муж отказался прерывать ее гастрольный график. Буланова вспоминала: « 12 марта 1993 года я приехала с записи «Странной встречи» из Москвы, а 19 марта родила Сашу. Ужасно боялась, что все случится в поезде. Я не спала ночь, прислушивалась ко всем этим шевелениям. Но в эмоциональном плане это был, наверное, один из самых лучших периодов. ».
Свой первый брак певица называла счастливым и винила в его распаде только себя саму. Первый кризис в их отношениях случился через 7 лет – тогда Буланова влюбилась в другого мужчину и сообщила об этом супругу. Он понял, что был слишком сосредоточен на ее карьере и недостаточно уделял внимания ей как женщине. Тогда Николай приложил все усилия, чтобы сохранить брак, и ему это удалось. Но еще через 6 лет ситуация повторилась, но на этот раз чувства Булановой к другому мужчине оказались серьезнее простого увлечения, и она ушла из семьи.
«Мой ненаглядный, боль моя…»
Позже певица призналась: « Мы с Колей идеально подходили друг другу. Нас связывало общее дело, взгляды, ребенок…. Поэтому развод был тяжелым для нас обоих. Он тогда резко прекратил общаться с сыном, выбросил из квартиры все, что ему могло напоминать обо мне. До сих пор чувствую не то неловкость, не то вину перед ним… ». Она ушла от мужа к футболисту Владиславу Радимову, который стал ее вторым мужем и отцом сына Никиты.
Ее второй брак продлился 11 лет, а расставание было громким и некрасивым. Об измене мужа певицы вся страна узнала раньше, чем она сама, – в одном из ток-шоу героиней стала женщина, заявившая о своей связи с Радимовым. Сам он это отрицал, но после их развода Буланова призналась в том, что муж действительно не хранил ей верность.
На сцене она выглядела хрупкой и ранимой, а в реальной жизни называла себя сильной женщиной с железной силой воли: « Я думаю, что невозможно ничего добиться в жизни, имея мягкий характер. Приходится доказывать и добиваться всего. Если человек чего-то достиг, как правило, у него серьезный стержень, очень редко все само идет в руки ». Несмотря на сценический образ, в жизни она – неисправимая оптимистка, жизнерадостная и неунывающая.
В свои 52 года Татьяна Буланова не жалеет ни о чем, что происходило в ее жизни, и говорит, что не стала бы ничего менять, даже если бы у нее вдруг появилась такая возможность. С бывшими мужьями певица поддерживает дружеские отношения, не держит зла и обид на тех, кто ей причинял боль, и с надеждой смотрит в будущее в ожидании новой любви. Буланова по-прежнему занимается сольной карьерой, а все свободное время посвящает своим сыновьям.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: