в каком году образовалась группа queen
Queen: биография группы, состав, творческий путь
Queen – британская рок-группа, популярная в 1970-80-х годах, ставшая хорошо известной такими своими хитами, как We are the champions и Bohemian Rhapsody. На ранние работы коллектива оказал влияние прогрессив-рок, хард-рок и хэви-метал, но группа постепенно решилась на более традиционные для радио произведения, добавив новые стили, такие как арена-рок и поп-рок. Биография группы Queen имеет очень увлекательную историю и вызывает интерес миллионов поклонников по всему миру даже сегодня. Рассмотрим ее в статье.
Queen Истоки
История группы начинается еще до 1968 года, когда Брайан Мэй и Роджер Тейлор создали группу Smile в Имперском колледже в Лондоне, где они оба были студентами. После того, как басист и солист группы Тим Стаффелл покинул коллектив весной 1970 года, Мэй и Тейлор взяли вокалиста Фредди Меркьюри, чтобы создать новую группу, которая впоследствии была названа Queen. В 1971 году Джон Дикон завершил формирование состава, заняв место бас-гитариста.
В течение следующих двух лет, когда все четыре участника уже закончили колледж, они просто репетировали, выступая всего на нескольких концертах. К 1973 году музыканты более серьезно занялись своей карьерой, выпустив дебютный альбом Queen в том же году и отправившись в первый в биографии группы «Квин» тур.
Официальный состав включает в себя Фредди Меркьюри (ведущий вокал, фортепиано), Брайан Мэй (гитара, вокал), Роджер Тейлор (ударные, вокал) и Джон Дикон (бас). Биографии участников группы Queen требуют более детального изучения.
Фредди Меркьюри
Фредди Меркьюри (1946–1991) был композитором, пианистом, гитаристом и соучредителем рок-группы Queen. Как исполнитель, он был известен своими вокальными данными (у него был редкий четырехоктавный диапазон) и яркими сценическими выступлениями. Он одевался в экстравагантные костюмы и был превосходным артистом. Как автор песен, он сочинил много хитов, включая Bohemiam Rhapsody, Killer Queen, Somebody to Love, Don’t stop me know, We are the champions и Crazy Little Thing Called Love.
В дополнение к его работе с Queen он также вел сольную карьеру и иногда был продюсером и приглашенным музыкантом (фортепиано или вокал) для других артистов. Во втором сольном альбоме Barselona (1988) он соединил оперу и поп, вызвав критические отклики. Однако это оказалось большим коммерческим успехом в биографии солиста группы и группы Queen.
Меркьюри родился на Занзибаре и вырос в Индии. Его называли “первой британской рок-звездой в Азии”. Он умер от бронхопневмонии, вызванной ВИЧ (СПИДом), 24 ноября 1991 года, всего через один день после публичного заявления о своем заболевании. Позже его парень сказал, что у Меркьюри был диагностирован ВИЧ в 1987 году.
Экстраверт на сцене, он был интровертом в жизни. Он редко давал интервью. Фредди был бисексуалом и имел долгосрочные отношения с Мэри Остин.
В 2006 году Time Asia назвала его одним из самых влиятельных азиатских артистов за последние 60 лет, и его продолжают называть одним из величайших певцов в истории популярной музыки.
В 2008 году Rolling Stone вписал в биографию солиста группы «Квин» его имя на 18 месте в списке “100 величайших певцов всех времен“.
Брайан Мэй
Брайан Мэй является одним из основателей Queen, всемирно известным гитаристом, автором песен, продюсером и исполнителем, а также доктором астрофизики, страстным защитником и борцом за права животных.
Успешная работа Брайана в аспирантуре дала сбой, когда музыкальная карьера стала для него приоритетом. Брайан написал 22 лучших хита в биографии Queen, среди которых мощные баллады Who wants to live forever, No-one but you и Save me, а также гимны Show must go on, I want it all и We will rock you.
Брайан является патроном ряда благотворительных организаций, а также вице-президентом RSPCA (Королевское общество защиты животных от жестокого обращения). Ему очень нравится общаться со своими поклонниками, которые могут следить за его обновлениями и мыслями в «Твиттере».
Роджер Тейлор
До того как играть с изучаемым коллективом, Роджер Тейлор был барабанщиком хард-рок-коллектива Smile конца 60-х вместе с Брайаном Мэйем. Он был первым в биографии группы Queen участником, который начал сольную карьеру. Тейлор выпустил свой сингл I Wanna Testify в 1977 году и записал сольный альбом Fun in Space (1981). Скромный успех показал, что Тейлор исполняет более прямолинейную и политическую рок-музыку, чем Queen.
После Queen’s Magic Tour в 1986 году Тейлор создал свою собственную группу Cross, в которой играл на гитаре. Группа выпустила три альбома между 1987 и 1991 годами, но никогда не получала большого интереса в Англии. После смерти Фредди Меркьюри, Тейлор вернулся к сольной карьере, выпустив Happiness в 1994 году.
С 2005 по 2006 год Тейлор снова отметился в биографии «Квин», присоединившись к майскому туру «Queen + Пол Роджерс», в результате которого был выпущен студийный альбом 2008 года The Cosmos Rocks. В 2013 году он выпустил свой пятый студийный альбом, политически и социально сознательный Fun on Earth.
Джон Дикон
Джон известен во всем мире, как бас-гитарист Queen. Он написал два самых продаваемых сингла Queen: Another One Bites The Dust и I Want To Break Free. Среди других его работ – You’re my best friend и One year of love, а также Pain is so close to pleasure и Friends will be friends.
Джон сформировал свою первую группу под названием Opposition в 1965 году, в которой он играл на гитаре.
Когда Фредди присоединился к Брайану и Роджеру, чтобы создать изучаемый коллектив в 1970 году, они перебрали троих других басистов. Прежде чем найти Джона в 1971 году, который стал частью биографии группы Queen и провел следующие 15 лет, гастролируя с ней. Джон занимался финансовой деятельностью.
История группы
Когда Брайан Мэй и Роджер Тейлор играли в группе Smile с басистом и певцом Тимом Стаффеллом, Фредди внимательно следил за их репетициями и концертами будучи соседом Тима по комнате. В то время Меркьюри был певцом в других группах, таких как Wreckage и Ibex. Тем не менее он очень хотел поделиться своими идеями о том, как должно развиваться музыкальное направление Smile. В какой-то момент Тим Стаффелл решил, что группа никуда не денется, и решил уйти в другой коллектив под названием Humpy Bong. Фредди быстро присоединился к оставшимся в Smile ребятам, и они начали искать басиста. Кратко биографию группы Queen можно уместить в следующие две декады ее развития.
1970-е годы
В 1973 году Queen выпустили свой первый одноименный альбом, который не привлек большого внимания публики. Но группе удалось зайти на радио с треком Keep Yourself Alive. Оглядываясь назад, можно сказать, что это был сильный первый альбом.
Он был более прямым металлическим и не получил большого признания, но Queen II стал неожиданным британским прорывом в начале 1974 года. Перед его выпуском группа сыграла в музыкальной программе Top of the Pops, исполнив Seven Seas of Rhye. И песня, и выступление имели огромный успех, и сингл ворвался в десятку лучших, что подготовило почву для Queen II. После релиза группа отправилась в свой первый американский тур, в результате которого второй альбом группы стал №43 в США.
1975 год – альбом A Night At The Opera, в который вошел мировой хит «Богемская рапсодия». После этого Queen попала на популярную музыкальную сцену.
В 1977 году был выпущен News of the World, альбом, который в то время подвергся критике, но со временем получил признание. В нем прозвучали гимн We Will Rock You и знаменитая рок-баллада We Are The Champions.
1980-е годы
Queen начали 1980-е с чрезвычайно успешным альбомом The Game, в который вошли сингл Crazy Little Thing Called Love, а также хит Another One Bites the Dust. Это объединило рок-чувственность Queen с причудливым минимализмом, который привел к классу рок-диско. Он оставался на первом месте в США в течение четырех недель.
В 1981 году Queen сотрудничали с Дэвидом Боуи для сингла Under pressure. Сингл стал номером один в Британии.
В 1984 году Queen успешно преодолели разрыв между хард-роком и поп-музыкой с альбомом The Works, который включал в себя невероятно успешный блестящий рок-гимн Radio Ga-Ga, великолепный поп I Want to Break Free, тяжелого хард-рок-фаворита Hammer to Fall и Tear It Up. Несмотря на эти хитовые синглы и концертные записи, альбом плохо продавался, что способствовало напряженности внутри группы. Это привело к тому, что члены Queen в этот период стали заниматься сольными проектами.
Затем наступил 1985 год и благотворительный концерт Live Aid. В глазах как критиков, так и фанатов, группа буквально взорвала шоу, исполнив некоторые из своих лучших хитов и поразив зрителей своей энергией, превосходной музыкальностью и зрелищностью.
В начале 1986 года Queen записали альбом Kind of Magic, вдохновленный фильмом Рассела Малкахи “Горец”. Этот альбом был очень успешным, выпустив ряд хитов, включая заглавный трек A Kind of Magic, Who wants to live forever и Friends will be friends.
Позже в том же году Queen отправились в финальный тур, который завершился на стадионе Уэмбли в Лондоне.
Назад к свету
После смерти Меркьюри оставшиеся члены группы занялись своими сольными проектами. Брайан Мэй выпустил свой второй сольный альбом Back to the Light в 1993 году. Роджер Тейлор записал несколько альбомов с группой, с которой он играл с 1987 года, в то время как Дикон вышел на пенсию. Все трое воссоединились в 1994 году для выпуска вокальных треков, записанных Меркьюри на смертном одре. Получившийся альбом Made in Heaven был выпущен в 1995 году, вызвав неоднозначные мнения.
Возвращение чемпионов
Имя Queen зазвучало снова в 2005 году, но на этот раз с добавлением “+ Пол Роджерс”, который присоединился к Брайану Мэйю и Роджеру Тейлору для нескольких живых выступлений. Продолжались международные гастроли, а также новый студийный альбом с вокалом Роджерса. Выпущенный под тэгом Queen + Paul Rodgers, The Cosmos Rocks появились в сентябре 2008 года, а через месяц вышел американский релиз.
В 2018 году группа Queen стала объектом биографического фильма «Богемская рапсодия», в котором Рами Малек снялся в роли Фредди Меркьюри. Группа внесла свой вклад в написание саундтрека, в который вошли классические треки, а также живые записи и несколько песен, переработанных для фильма.
Большинство альбомов группы содержали по крайней мере одну песню, написанную каждым участником команды, и хотя Меркьюри написал много хитов Queen, он ни в коем случае не был доминирующим автором песен. Все члены группы считали себя творчески равными, и тихий басист Джон Дикон написал один из своих самых больших хитов, Another One Bites the Dust. Все четыре участника группы вносили свой вклад в отдельные песни и после споров по поводу приписывания этих совместных усилий, группа согласилась просто отдать должное Queen, а не отдельным участникам.
Queen: британская группа, которая будет жить вечно
Пятьдесят лет назад на музыкальном небосклоне зажглась группа Queen: в июне-июле 1970-го молодые музыканты дали свои первые концерты в городском зале Труро, «Имперском колледже» и клубе «PJ». Классический состав сформировался в том же году и продержался 21 год до смерти Фредди Меркьюри. К юбилею коллектива журнал Afisha.London вспоминает факты из биографии группы и пытается ответить на вопрос: почему мы до сих пор слушаем Queen и считаем их живее всех живых?
Путь к славе
История группы Queen берёт начало в 1964 году, когда молодые Брайан Мэй и Тим Стаффел создали группу «1984» под влиянием одноимённого произведения Джорджа Оруэлла. Четыре года спустя её решили переименовать в «Smile», добавив новых артистов: так в составе появился Роджер Тейлор. В 1970-м к коллективу присоединился харизматичный Фаррух Булсара, который взял звучный псевдоним Фредди Меркьюри — именно он придумал название «Queen», которое вскоре стало легендарным. Год спустя с приходом Джона Дикона сформировался окончательный состав.
В чём сила хитов Queen?
Queen любят за многое: за бесконечный талант Фредди Меркьюри, за музыкальные клипы (они одними из первых начали использовать спецэффекты), за потрясающие шоу, но главное — музыка. Перефразировав классические слова русских рокеров, хочется сказать: «Она будет вечной». Что же в ней такого притягательного? Критики сходятся в том, что Фредди Меркьюри и компания опередили время. Кроме того, в отличие от многих коллективов они умели подстраиваться под музыкальные новшества (а в 70-80-х они появлялись каждый год), привнося в них что-то своё.
Кто из нас не пел «We Are the Champions», радуясь победе, или не танцевал на дискотеке под «Another One Bites the Dust»? А уж про легендарную «We Will Rock You» и говорить не приходится — чаще всего вся мощь композиции раскрывается, когда несколько человек одновременно топают ногами и хлопают в знаменитом ритме, демонстрируя силу толпы. В творчестве группы можно найти ещё десяток примеров качественного смешения жанров, что удаётся далеко не всем композиторам. Музыкальную составляющую Queen никак нельзя назвать простой, но мотивы и слова в хорошем смысле «приставучи», поэтому они моментально остаются в голове. Их просто невозможно забыть!
Богемская рапсодия
Многие знают историю рождения этого хита: композицию не хотели брать на радио, потому что она была слишком длинной, так что группа даже успела поругаться с несколькими музыкальными продюсерами. Но, в итоге, благодаря радиоведущему Кенни Эверетту, который выпустил её в эфир, песня увидела свет. Гений Меркьюри, помимо всего прочего, заключается в необычной музыкальной структуре хита: «Рапсодия» — не просто песня с классическими припевами и куплетами, а целое музыкальное полотно, куда входят и опера, и баллада, и хэви-метал, и а-капелла (пение без музыкального сопровождения. — Прим. ред.).
Фото: Steve Jennings/WireImage
Могла бы такая песня стать хитом сейчас? В век 15-секундного TikTok у такого сингла было бы крайне мало шансов. Это «не формат» и для радио, и для музыкальных каналов — слишком длинно и рискованно. Скорее всего, она была бы просто порезана на мелкие кусочки, или же ушлые композиторы разделили бы её на четыре части, сделав из каждой самостоятельный хит.
Увы, со смертью Меркьюри россыпь хитов Queen сошла на нет: с ним ушли изюминка и искра, которые сопровождали группу в XX веке. Но давайте лучше сосредоточимся на том, что хорошего Мэй и Тейлор сделали уже после распада коллектива.
Пол Роджерс и Адам Ламберт — очередной взлёт Queen
И Брайан Мэй, и Роджер Тейлор проделали большую работу: ещё в середине 90-х, чтобы остаться на плаву, звёзды начали приглашать знаменитых артистов выступать вместе. К ним присоединялись Робби Уильямс, Джордж Майкл и даже Земфира (она спела с группой в 2012 году). Но настоящей находкой стали коллаборации с Полом Роджерсом в 2004–2009 гг. и Адамом Ламбертом в 2010-х.
Queen + Adam Lambert In Concert. Фото: Getty Images
В то время как выбор Роджерса публика поняла и приняла, ведь он истинный рокер 70-х, заслуживший право называться великим, участие в группе победителя шоу American Idol вызвало споры. Грубо говоря, 25-летнему юноше это было не по статусу, но все вопросы отпали, когда он вышел на сцену. Адам работает как машина: его шикарный голос буквально обволакивает, погружая зрителей в мир музыки. Ламберт также достаточно эксцентричная и артистичная личность, так что он достойная смена легендарному Фредди. Кроме того, юный певец смог привлечь к творчеству Queen молодёжную аудиторию, что стало несомненным плюсом в эпоху 2010-х, когда царствовали R&B и танцевальная музыка.
Фото: Kevin Winter/Getty Images
Фильм «Богемская рапсодия» — новая жизнь группы
Очередной виток интереса к английской группе вызван успехом фильма «Богемская рапсодия», который вышел на экраны в 2018 году. В то время как байопики о знаменитых артистах после премьеры разносят в пух и прах (до сих пор достаётся Тэрону Эджертону, воплотившему на экране Элтона Джона), картина Брайана Сингера была обласкана не только критиками, но и публикой. Уж очень ярким, колоритным и живым получился всеми любимый Фредди Меркьюри в исполнении Рами Малека. Нельзя не отметить и блистательную работу музыкальной команды во главе с Мэйем, занимавшейся творческим наследием группы: кое-где они переписали и даже дополнили великие классические хиты. Поклонники группы также благодарны за сцену со знаменитым концертом Live Aid, который был покадрово воспроизведён — такое внимание к деталям дорогого стоит.
Брайан Мэй, Рами Малек и Роджер Тейлор на премьере «Богемской рапсодии» в Лондоне. Фото: Mike Marsland/WireImage
Queen в 2020-м — всё только начинается
Несмотря на то что после распада группы прошло уже 30 лет, ажиотаж вокруг Queen не утихает: журналисты пытаются выяснить подробности яркой жизни Меркьюри, поклонники рассуждают о влиянии группы на другие британские коллективы, а молодое поколение изучает их творчество с помощью современных звёзд. Да и сами музыканты не дают о себе забыть.
Летом 2020 года Queen стали ньюсмейкерами, вновь дав повод для разговоров: например, Брайан Мэй был признан величайшим гитаристом всех времён по версии Total Guitar. Сам музыкант был удивлен такой чести и в беседе с английскими корреспондентами заявил: «Должен сказать, что для меня это неожиданно, я глубоко тронут, что люди так относятся ко мне. Но лучшим считаю Джимми Хендрикса — для меня это что-то сверхчеловеческое. Как будто он прилетел с другой планеты, и я никогда не пойму, как он сделал то, что сделал».
Кроме того, весной того же года Королевская почта Великобритании решила выпустить марки с изображениями участников легендарного коллектива в честь 50-летия группы. СМИ сообщают, что Queen стали третьей группой, которая удостоились такой чести: ранее появлялись марки с The Beatles и Pink Floyd. Всего появилось тринадцать марок с изображениями Меркьюри и компании: восемь с обложками знаковых альбомов, четыре с концертными фотографиями и ещё одна с групповым снимком рокеров.
В прошлом году Мэй, Тейлор и Ламберт собирались вновь отправиться в тур, посвящённый юбилею Queen, чего фанаты по всему миру ждали с нетерпением. На официальном сайте можно найти список городов, где должны были состояться концерты: Париж, Амстердам, Мюнхен. Особое место занимала Англия: 10 шоу на легендарной O2 Arena, а также выступления в Бирмингеме и Манчестере. Увы, всё это отменилось из-за пандемии коронавируса, так что теперь мы услышим любимых исполнителей не раньше 2022 года.
След Лондона в творчестве Queen
Большая часть творческой жизни Queen прошла в Англии. Известно, что они записывали альбомы в разных уголках страны, но излюбленным местом группы была лондонская Olympic Studios, где они создали часть альбома A Night at the Opera.
Поклонники группы регулярно посещают дом Garden Lodge в Кенсингтоне, где жил и скончался Фредди Меркьюри. Этот легендарный дом был оставлен Мэри Остин и находится за высокой стеной, которую фанаты регулярно используют для рисунков и посланий. Кстати, похороны артиста были закрытыми, и какое-то время место погребения скрывалось, но сейчас уже точно известно, что это лондонское кладбище Кенсал-Грин.
И, конечно же, нельзя не отметить одно из главных выступлений в истории Queen — концерт Live Aid, который прошёл на стадионе Уэмбли в 1985 году (благотворительный музыкальный фестиваль, в рамках которого были собраны средства для помощи пострадавшим от голода в Эфиопии. — Прим. ред.). Группа разделила сцену с легендарными Элтоном Джоном, Полом Маккартни, Дэвидом Боуи и другими мировыми знаменитостями.
Будущее великой группы
Но что же будет с группой Queen в будущем? Смеем предположить, что память о них останется на века. Уже 30 лет их музыка продолжает звучать, по ней ставят мюзиклы, снимают фильмы и создаются кавер-группы. Они не дают забыть о себе, регулярно выпуская архивные материалы и выступая в рамках мировых туров, ну а личность Фредди Меркьюри настолько многогранна и интересна, что до сих пор не даёт покоя историкам. Пройдёт еще 20, 30, 40 и 50 лет, а их композиции всё также будут популярны, да и давайте признаемся честно — такую музыку сейчас уже не пишет никто. А жаль!
Queen
Биография
Активность (лет)
1970 – сегодня (51 год)
Место основания
London, England, Великобритания
Участники
Queen (в переводе с англ. — «Королева», произносится «Куи́н») — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в период с середины 70-х до середины 90-х годов XX столетия. Queen является одной из наиболее успешных групп в истории рок-музыки, общий мировой тираж их альбомов превышает 300 миллионов. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Песни Queen «We Will Rock You» и «We Are the Champions» являются двумя самыми известными песнями современного мира. Также очень известными песнями группы являются «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On», «Don’t Stop Me Now», «Innuendo», «Radio Ga Ga», которые большинство критиков считают классикой рока. Группой было выпущено пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать альбомов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока.
Широкую известность получили и видеоклипы «Queen» за новаторство в области спецэффектов и монтажа. В частности, снятый в 1975 году ролик на песню «Bohemian Rhapsody» называют ключевым в истории музыкальных видеоклипов, поскольку его успех вдохновил развитие этой индустрии.
Яркой особенностью звучания группы является хор из Меркьюри, Мэя и Тейлора который стал визитной карточкой группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах «A Night at the Opera» и «A Day at the Races». Известен факт, что Меркьюри записывал свой голос десятки раз для получения эффекта хора, пример тому служит песня «Bohemian Rhapsody», где его голос записан 180 раз, методом наложения.
Другой отличительной чертой группы является её стилистическое многообразие. С подачей всех участников, Queen не когда не останавливались на одном жанре, такая особенность ярко выражена на альбомах записанных после 1980 года. Тут присутствуют такие стили как, хард-рок (например композиция «Hammer To Fall»), хеви-метал, поп-музыка, диско, рок-н-ролл, соул и арт-рок. Благодаря чему их песни слушают, как любители тяжёлой музыки, так и любители поп и танцевальных направлений.
После смерти Фредди Меркьюри, вокалиста Queen, группа практически прекратила студийную деятельность. Однако Брайан Мэй и Роджер Тейлор продолжили гастролировать под названием «Queen + Paul Rodgers» и исполнять как проверенные хиты, так и новый материал.
Состав группы
Фредди Меркьюри (Freddie Mercury, 1946—1991) Настоящее имя Фарух Булсара (Farrokh Bulsara) — фортепиано, вокал, гитара. Автор песен «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love», «Innuendo» и др.
Брайан Мэй (Brian May, 1947) — гитары. Автор песен «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «Who Wants to Live Forever», «Hammer to Fall», «I Want It All», «The Show Must Go On» и др.
Джон Дикон (John Deacon, 1951) — бас-гитара, ритм-гитара. Автор песен «You’re My Best Friend», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free», «One Year of Love» и др.
Роджер Тэйлор (Roger Taylor, 1949) — ударные. Автор песен «Radio Ga Ga», «Heaven for Everyone», «A Kind of Magic», «These Are the Days of Our Lives» и др.
После смерти Меркьюри Джон Дикон перестал принимать участие в делах группы, за исключенеим разовых акций (например, концерты памяти Меркьюри в 1992 и 1997 годах). В настоящее время группа Queen представлена только Брайаном Мэйем и Роджером Тейлором.
У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел в Великобритании в 1964 году основали группу «1984» (по одноименному роману Джорджа Оруэлла), позже (в 1968 году) преобразовавшуюся в «Smile». Брайан повесил объявление в стенах своего «Империал колледж». В нём говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор. Он тогда показался Мэю и Стаффелу лучшим вариантом, поразив их точностью настройки барабанов. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». Однако из-за напряжённой учёбы и отсутствия какого бы то ни было менеджмента весной 1970 года трио распалось: Тим Стаффел покинул группу.
Мэй и Тейлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фарухом) Булсарой. Он часто посещал выступления «Smile», но Мэй и Стаффел даже не подозревали, что он вообще умеет петь. Фредди имел весьма четкое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в состав нового коллектива, он придумал для него название «Queen» и разработал логотип, а себе взял псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.
Первоначально на роль бас-гитариста был приглашен старый знакомый Роджера Тейлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в городском зале г. Труро (Truro City Hall, Truro) и 12 июля в «Империал колледже»). Впоследствии его заменил весьма одаренный басист Барри Митчелл (Barry Mitchell). Но, уставший от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий басист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971 года на лондонской дискотеке Брайан Мэй и Роджер Тейлор познакомились с опытным уже в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учебу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон занял позицию басиста группы и стал четверым постоянным звеном в составе, который продержался без малого 21 год.
Хотя некоторые критики отмечают в раннем творчестве группы влияние других коллективов, материал, записанный «Queen», с самого начала отличался собственным стилем прогрессив-рока, который создавался за счёт замысловатых аранжировок, неповторимого звука электрогитары Брайана и проникновенных вокальных партий. Сам Меркьюри не раз отмечал, что их группа «выросла» на «Led Zeppelin» и Джими Хендриксе.
1973 — год выхода первого альбома «Queen» с одноимённым названием, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Однако ставку ребята сделали на песню «Keep Yourself Alive», выпустив ее дебютным синглом (1972). Этот альбом записывался в течение двух лет, в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна, параллельно с учёбой участников группы. В этом же году «Queen» даёт первые самостоятельные концерты в Великобритании, Германии и Люксембурге. До этого они участвовали в турне других групп на разогреве.
1974 — альбом «Queen II» стал первым прорывом и занял пятое место в британском хит-параде, несмотря на то, что отзывы критиков были отрицательными. Альбом обвинялся в недоделанности и несамостоятельности, однако, по свидетельству Брайана Мэя, никто из группы не нашел альбом плохим.
Альбом этого же года «Sheer Heart Attack» дошёл до второй строчки чартов в Великобритании. Композиции альбома («Killer Queen», «Now I’m Here») относятся к хитам группы, а «Stone Cold Crazy» считается классикой хэви-метала (позже вошла в репертуар группы «Metallica»). Группа участвует в австралийском Sunbury Music Festival и даёт первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись на песню — «Killer Queen».
1975 — альбом «A Night at the Opera» произвёл фурор, его до сих пор называют величайшим произведением «Queen». Разные источники указывают этот альбом в числе наилучших альбомов современной музыки. Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.
Самой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе черты рок и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали шестиминутную песню. Через четверть века в Великобритании её назвали песней тысячелетия. На эту песню был снят видеоклип, который согласно опросу, организованному телефонной компанией O2, британцы считают лучшим клипом всех времён. В клипе применены оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты клипы «You’re My Best Friend» и «Love of My Life», последняя, кстати, в том самом концертном варианте с гитарой. В поддержку альбома «Queen» даёт концерты в США, Канаде, Японии и, конечно же, в Великобритании.
1976 — альбом «A Day at the Races», ставший логическим продолжением «A Night At The Opera», вызвал бурю негодования у критиков. «Queen» обвиняли в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом, и его влияние действительно заметно. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. Тем не менее, «A Day At The Races» занял 1 место в британском хит-параде, а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов «Queen». Кроме того, к «Somebody To Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы. Кроме того, группа дает грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тысяч человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и Австралии.
1977 — выходит пластинка «News of the World», в которой «Queen» меняют курс на более жесткую и порой агрессивную музыку. Этот диск принёс группе три суперхита «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошёл до четвёртой строчки в Великобритании и третьей в США. Группа снова даёт концерты в Швеции, проводит туры по Северной Америке и Европе.
1978 — выходит «Jazz» — самый скандальный альбом группы. Он отличается более лёгким саундом, поэтому обвинялся критиками в «попсовости». Однако главным поводом для скандала стал клип к песне «Bicycle Race», в котором демонстрировались десятки обнажённых девушек на велосипедах. Клип запретили к показу в США как порнографический.
Композиция «Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером и представлявшая собой вокальный эксперимент Меркьюри на арабском языке под мощный гитарный саунд, тоже оказалась непонятой. «Let Me Entertain You» оказалась ближе к хэви-металу, но отлично вписалась в этот альбом. Ударный трек диска — «Don’t Stop Me Now» — одна из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри. Это заряд энергии, который затем попадёт и в сборник «Greatest Hits». На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который увидели музыканты во время поездки по городу. Несмотря на критику, «Jazz» поднялся до второй строчки в Великобритании и до шестой в США.
Группа во время тура Jazz Tour
1979 — увидел свет «Live Killers» — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы. Он выходит вместо нового студийного альбома — музыканты посвящают себя концертам. Меркьюри впервые выходит на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить новую композицию «Crazy Little Thing Called Love», примечательно, что это единственная песня, на которой Меркьюри играет на гитаре, которая скоро войдет в альбом «The Game», а пока выпущена в виде сингла.
Уже через год все увидят совсем другую «Queen», группу, которая станет олицетворением рок-музыки 80-х и одним из самых популярных по сей день коллективов в мире.
С 1980 начинается новый период в творчестве «Queen». В течение последующих 6 лет группа будет разрабатывать свой собственный стиль, совершенно отличный от того, что музыканты демонстрировали в предыдущее десятилетие. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в трико.
«Play the Game» — титульная песня диска, сопровождалась несколько необычным клипом. На заднем плане в нем горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — одно из первых применений графики. Концертную версию «Play the Game» Меркьюри играл на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust». Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю. Его можно назвать диско-фанк. «Another One Bites the Dust» — определенно одна из самых удачных песен группы, запоминается невероятными басовыми партиями и характерным вокалом. Меркьюри сам очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учётом её характера. Идея себя оправдала — «The Game» был построен тематически, а не являлся просто сборником песен. Тогда же группа записывает музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон». Он был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Нужно отметить, что во «Flash Gordon» группа впервые использует синтезатор как доминирующий инструмент и делает это весьма профессионально.
1981 — выпускается сборник «Greatest Hits». Вместе с Дэвидом Боуи записывается песня «Under Pressure», которая пока что выходит в виде сингла, но уже пользуется огромным успехом, достигнув первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран.
1982 год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии). Вышел новый альбом «Hot Space», главным хитом которого стала та самая «Under Pressure», исполненная с Дэвидом Боуи. Британское телевидение снимает фильм о концерте, который в 2004 году появится под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».
1983 — группа ненадолго приостанавливает работу, все музыканты работают над сольными проектами.
1984 — альбом «The Works» занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвала песня «I Want to Break Free», точнее, видеоклип, снятый на неё. Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступает на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, запись можно увидеть на DVD «Greatest Video Hits II».
1985 — «Queen» участвует в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появится на DVD, как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа с триумфом выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid». Спустя 20 лет это выступление признают лучшим из спетых исполнителями «вживую». После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.
1986 — «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома «A Kind Of Magic». Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали «Magic Tour» — серию концертов по всей Европе. Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400.000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Сам тур привлек около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 60-х годов. Последний концерт тура и группы с Меркьюри прошел 9 августа 1986 года в Небуорте (графство Хертфордшир) и собрал приблизительно 120.000 — 140.000 человек. «Magic Tour» станет последним концертным туром группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.
1989 — альбом «The Miracle» очень резко отличается от всех предыдущих работ. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом выходит сразу пять синглов. Выход клипов подогревает слухи о болезни Меркьюри, которые теперь активно опровергаются как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Обложка «The Miracle» тоже стала поводом для споров, но, скорее всего, именно из-за возможной болезни певца. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». Изменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.
1990 — не появляется никакой информации о группе, все её члены сообщают, что «всё нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу фанатов. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», и этот выход окажется последним появлением Меркьюри на публике. Он не стал произносить речь, сказав просто: «Thank you, good night» («Спасибо, хорошего вечера»).
1991 — последний год фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом «Innuendo» («Косвенный намёк»). Многие считают его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. Этот трек стал ещё одним отходом от принципов: кроме отсутствия синтезаторов на всех альбомах декларировалось, что все треки исполнены исключительно Queen, без привлечения сессионных музыкантов. Фрагмент, обозначенный Spanish Minstrel Guitars, сыгран Стивом Хау, бывшим гитаристом Yes. На вторую песню — «I’m Going Slightly Mad» — был снят гротескный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актера, одетого в костюм гориллы (поговаривают, что это был Элтон Джон). Однако самой известной песней альбома, вне всякого сомнения, является последняя — «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти.
«The Show Must Go On» — одна из самых известных песен «Queen». Но не зная историю группы, невозможно понять, каких усилий стоила Меркьюри её запись. Голос Меркьюри не выдает его болезнь. Трудно представить, каково исполнять такую песню, зная о скорой смерти. Написанная Брайаном Мэем, она, кажется, была создана специально для Меркьюри. В клипе на эту песню, склеенном из кусочков прежних видеоработ, Меркьюри чуть ли не впервые появляется на какие-то пару секунд не в образе мачо или шута, или громовержца — просто очень добродушная улыбка, эдакий удивленный добряк подмигивает: мол, и сам не верит, что все это было именно с ним. Но при этом только крохотная часть его жизни смогла уместиться в нескольких минутах его последнего клипа.
Песня «The Show Must Go On» по праву вошла в сотню лучших песен XX века. Она имеет несметное количество кавер-версий, исполненных, пожалуй, всеми выдающимися певцами недавней современности. Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» /«These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно был болен СПИДом, а ровно через день он умер в своем Кенсингтонском особняке.
1992 20 апреля на лондонском стадионе Уэмбли состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, «Металлика», Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиса Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».
1995 Вышел последний студийный альбом группы «Queen» под названием «Made in Heaven» («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома «Mr. Bad Guy» («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The Cross («Heaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. Примечательно, что «A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью вокала Меркьюри.
Группа после смерти Фредди Меркьюри
После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «Five». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions».
Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды появившись на сцене в 1997 году на съёмках клипа к песне No-One But You.
В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 года по февраль 2005-го.
В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it’s Not True, написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.
В 2008 году организован новый тур группы. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан.. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов». Вход на площадь был бесплатным и музыканты не получили гонорар за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание.
15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский.
Историки рок-музыки относят Queen к категории хард-рока и глэм-рока, характерного для 1970-х. Их часто сравнивали с такими современниками, как Led Zeppelin, Дэвид Боуи, Roxy Music, или например Scorpions. Queen начинали как традиционная хард-рок-группа, однако эксперименты привносили в их музыку элементы из направлений, далеких от рока. Как отмечает критик Филип Аусландер, некоторые песни Queen «граничили с претензией на джаз или классическую музыку». Питер Бакли называет музыку Queen «комбинацией хард-рока, артистизма и поп-музыки, опередившей своё время».