что такое секвенция в сольфеджио
Секвенция в музыке
Приветствую всех читателей нашего блога! Сегодня хотелось бы продолжить рассказывать про теорию музыки и рассмотреть интересный и часто встречающийся прием. Это секвенция. Мы разберём, что же это такое, рассмотрим различные классификации и послушаем примеры. Итак, начнём. Секвенция в музыке – это последовательность идентичных мелодических или гармонических оборотов, образующих повторяющуюся цепочку и отстоящих друг от друга на определённую высоту. В зависимости от этой высоты (направления смещения), секвенция может быть восходящей или нисходящей. Оборот секвенции может состоять, как из небольшого количества нот (например, 3-4 ноты), так и из музыкальной фразы (несколько тактов).
Простейший пример секвенции
Терминология для составных частей секвенции следующая.
Первоначальный оборот секвенции — мотив, музыкальная фраза. Дальнейшее повторение мотива образует составную часть секвенции и называется звеном. Интервал, на который каждый раз сдвигается звено, — шаг секвенции.
Являясь динамическим фактором развития, секвенция может встречаться в произвольном месте композиции. Восходящая — создаёт эмоцию, заставляя ожидать кульминацию. Нисходящая — наоборот, успокаивая, оттягивает финал музыкальной темы. Также, путём опевания нот трезвучия, секвенция способна вызывать эффект «топтания на месте» (пример — русский народный танец «Камаринская»).
Камаринская (в исполнении оркестра им. Осипова)
Виды секвенций в музыке
Возможны различные масштабы секвенций:
Различные виды секвенций образуют классификацию. По тональности:
По шагу: секунда, терция, кварта, квинта. Шаг модулирующей секвенции — постоянен, шаг диатонической секвенции — переменен и зависит от конкретной тональности, в рамках которой она применяется.
По числу звеньев: двухзвенная, трёхзвенная и т.д.
По степени точности:
По типу распределения:
Имитация — приём, осуществляемый путём исполнения одной музыкальной фразы несколькими голосами (полифонически) — поочерёдно или пересекаясь друг с другом. Тогда применяется имитируемая, каноническая секвенция, когда повторяющийся элемент каждый раз перемещается на новую высоту, звуча разными голосами.
Большинство секвенций обладают свойством обратимости, т.е. бесконечны. При этом, они могут быть как восходящими, так и нисходящими.
Посредством кварто-квинтового построения образуется т.н. золотая секвенция — шаблон произведений, присущий современной эстраде. В частности, её можно встретить в песнях Игоря Крутого. Но использовалась золотая секвенция ещё задолго до эстрадных песен в произведениях таких величайших композиторов, как Бах и Гендель. Строится она следующим образом. Для какой-либо тональности – это последовательность аккордов, которые строятся на 1-4-7-3-6-2-5-1 ступенях.
Гендель — Пассакалия
Секвенции встречаются в грегорианском католическом песнопении. Чтобы привести примеры секвенции в классической музыке, достаточно вспомнить произведения П.И.Чайковского:
П.И. Чайковский — Времена года. Июль.
П.И. Чайковский вступление к опере «Евгений Oнегин»
Помимо него, секвенции можно услышать также у Вагнера, Вивальди и многих других композиторов.
А теперь хотел бы привести пример, как играть секвенции на гитаре. На видео вы сможете увидеть несколько разных примеров одинаковых музыкальных фраз, которые отличаются друг от друга по высоте.
Восходящие секвенции на гитаре
Таким образом, секвенция — уникальный и многогранный инструмент в теории музыки, способный как соединить между собой сложные построения, так и лечь в основу самостоятельных упрощённых мотивов, доступных для запоминания.
Надеюсь, что наша статья оказалась полезной для вас. Пишите комментарии и делитесь ссылками в социальных сетях. Все кнопки – ниже.
Секвенция (музыка)
Содержание
Критерии систематики
Пример гармонической секвенции (трехзвенной, точной, хроматической, нисходящей, квартовой):
Это секвенции
Секвенция создаёт в восприятии эффект динамического обновления музыки, способствует важнейшему процессу гармонии — развёртыванию лада во времени. Однако, чрезмерное количество звеньев (особенно в точной) секвенции создаёт прямо противоположный эффект механического повторения, ассоциируется с бедностью воображения, неизобретательностью композитора. Многозвенные диатонические секвенции обильно применяются в популярной и эстрадной музыке. В европейской музыкальной литературе такие банальные секвенции получили название Розалия (по названию итальянской популярной песенки «Rosalia, mia cara») или «сапожная заплатка» (нем. Schusterfleck):
Исторический очерк
Мелодические секвенции изредка отмечаются уже в одноголосии григорианского хорала, например, трёхзвенная секвенция в большом респонсории утрени Великого Четверга «Una hora» (на слове «Judaeis») [4] :
Примеры секвенций встречаются в раннем и развитом многоголосии Средних веков и Возрождении: в органумах школы Нотр-Дам, в итальянской (и реже во французской) музыке Ars nova, в мотетах и мессах композиторов нидерландской школы (у Бюнуа, Обрехта, Жоскена и др.):
С развитием (начиная с XVI в.) инструментальной музыки и внедрением генерал-баса значение секвенции постепенно нарастало. Апогей популярности секвенции пришёлся на эпоху барокко, когда она стала излюбленным приёмом развития музыкальной композиции, особенно у Вивальди и Генделя. Секвенции встречаются у венских классиков, у романтиков (особенно ярко у Р. Вагнера и П. Чайковского). Композиторы-новаторы (в т.ч. авангардисты) XX века, выступавшие против банальности романтической музыки, намеренно избегали секвенцирования (например, С. Прокофьев).
Примечания
Литература
Полезное
Смотреть что такое «Секвенция (музыка)» в других словарях:
Секвенция — (лат. sequentia «последовательность»): В Викисловаре есть статья «секвенция» Секвенция (музыка) техника музыкальной композиции. Секвенция (жанр) поэтический жанр и форма богослужебной музыки католиков … Википедия
Секвенция (жанр) — У этого термина существуют и другие значения, см. Секвенция. Секвенция (позднелат. sequentia последование, от sequens следующий), текстомузыкальная форма и жанр в богослужебном обиходе католической церкви (см. Григорианский хорал).… … Википедия
Секвенция — (позднелат. sequentia, букв. то, что идёт вслед; следование, от лат. sequor следую). 1) Жанр ср. век. монодии, песнопение, исполнявшееся в мессе после Alleluia перед чтением Евангелия. Происхождение термина С. связано с обычаем… … Музыкальная энциклопедия
Духовная музыка — музыкальные произведения, связанные с текстами религиозного характера, предназначенные для исполнения во время церковной службы или в быту. Под духовной музыкой в узком смысле подразумевают церковную музыку христиан; в широком смысле духовная… … Википедия
Французская музыка — Истоки Ф. м. восходят к фольклору кельтских, галльских и франкских племён, обитавших в древние времена на территории нынешней Франции. Нар. песенное иск во, а также галло римская культура стали фундаментом развития Ф. м. Древние лит. и… … Музыкальная энциклопедия
ЦЕРКОВНАЯ МУЗЫКА — (лат. musica ecclesiastica, sacra, divina; нем. Kirchenmusik; итал. musica da chiesa; франц. musique d église; англ. Church music, Cathedral music). Ц. м. почти также стара, как и сама церковь. Древнейшая ц. м. состояла исключительно из пения;… … Музыкальный словарь Римана
Музыкальная форма — (лат. forma вид, облик, образ, наружность, красота) композиции, определяется рассмотрением её конструкции (схемы, шаблона или строения) и развития во времени. Музыкальная форма (особенно в старинной и культовой музыке) практически неотделима … Википедия
МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА — Под формой в музыке подразумеваются организация музыкального целого, способы развития музыкального материала, а также жанровые обозначения, которые авторы дают своим произведениям. Композитор в процессе творчества неизбежно приходит к некоей… … Энциклопедия Кольера
Каспаров, Юрий Сергеевич — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Каспаров. Юрий Сергеевич Каспаров … Википедия
О, приди к нам, Дух Святой — Не следует путать с католическим гимном «Приди, Дух животворящий» (лат. Veni … Википедия
Секвенции
Очередной урок посвящен секвенциям. Я уже подробно писал о мелодических секвенциях. В этом уроке коснусь также гармонических секвенций.
Сначала конспект урока
Секвенцией называется перемещение какого-либо мелодического или гармонического оборота в восходящем или нисходящем направлении по определенным интервалам.
Мелодико-ритмический рисунок и гармоническая основа перемещаемого музыкального материала при этом в основном сохраняются, но всякий раз звучат или на других ступенях, или в других тональностях.
Оборот, положенный в основу секвенционного перемещения, называется звеном или мотивом секвенции. Минимально он может состоять из двух разных по высоте звуков (в мелодической секвенции) или двух различных аккордов (в гармонической секвенции), но может быть и гораздо более развитым.
Протяженность секвенции в целом (то есть количество содержащихся в ней звеньев) во многом зависит как от внутренней структуры самого мотива, так и от темпа исполнения музыки: если звенья достаточно велики, а темп медленный их будет меньше (три-четыре), если же звенья короткие, а темп быстрый — их может быть значительно больше. Секвенция может быть образована минимально из двух звеньев.
Интервал, на который перемещается звено (мотив) секвенции, называется интервалом перемещения (или шагом секвенции). Он определяется соотношением между начальными звуками (аккордами) звеньев. Интервал перемещения может быть постоянным (для данной секвенции) или переменным (то есть изменяться в процессе развития секвенции)
По тональному признаку секвенции подразделяются на два вида:
1) тональные (или диатонические) и
2) модулирующие (последние имеют две разновидности — хроматические и транспонирующие).
Тональной называется секвенция, не выходящая за пределы данного лада. Перемещение в ней производится по разным ступеням одной и той же тональности. Поэтому при сохранении в целом общих контуров мелодико-ритмического рисунка или гармонических оборотов внутри звеньев, тоновая величина встречающихся в них одинаковых по наименованию интервалов то и дело меняется, что, однако, не нарушает целостности самой секвенции.
Модулирующей называется секвенция, в процессе развития которой все время происходят тональные сдвиги.
Перемещаемые звенья строятся на одних и тех же ступенях разных тональностей.
Различие между хроматической и транспонирующей разновидностями модулирующей секвенции состоит в том, что первая из них развивается по родственным тональностям (то есть по тональностям диатонического родства), во второй же непосредственно сопоставляются самые различные неродственные тональности, так как перемещение делается, как правило, на какой-либо неизменный интервал (например, по малым секундам или большим терциям и т. п. ).
При этом следует иметь в виду, что при перемещении по разновеликим терциям (например, б. 3 — м. 3 — б. 3 —м. 3 и т.д. ) или чистым квартам хроматическая секвенция может в итоге привести к далеким тональностям (по отношению к первоначальной), хотя между соседними звеньями все время будут сохраняться родственные тональные соотношения.
Секвенции являются основой многих стилей.Гармонические секвенции активно используются в джазе, фьюжне. Мелодические в рок и металл импровизациях.Во многом неоклассика построена на секвентном развитии.
Хочется предостеречь от злоупотребления секвенциями, поскольку слишком частое их использование и большое количество звеньев приводит к застою в музыкальном развитии.
2 класс сольфеджио
Урок 4 (неделя с 27.04.20 по 30.04.20). Секвенция (повторение пройденного).
Посмотрите и послушайте запись урока о секвенции (смотреть до 4 минут 19 секунд):
Посмотрите примеры секвенции в мелодии. Эти мелодии вы пели на уроках сольфеджио в течение года.
Задание 1. Перед вами — Менуэт И. С. Баха из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». Слушайте менуэт, следите за нотным текстом.
Определите тональность мелодии, найдите секвенцию. Подумайте и послушайте, зачем на третьей и четвертой строчке появляется знак до#. Запишите свои наблюдения в нотную тетрадь:
Задание 2. Из этого мотива запишите секвенцию: восходящую, с шагом секунда, 5 звеньев.
Сыграйте секвенцию. Она заканчивается неустойчиво. Доведите мелодию до тоники (допишите один-два такта для устойчивого окончания мелодии).
Задание 3. Разучите песню «Дорога на Берлин», написанную в 1944 году, во время Великой Отечественной войны.
Послушайте, как эта песня звучала в годы войны:
Так ее пели через 40 лет после войны:
А так — 70 лет спустя, в наше время:
Песня записана в тональности фа мажор.
Перепишите песню в нотную тетрадь в тональности до мажор. Найдите и выделите секвенцию.
Если транспонирование вызывает затруднения, посмотрите видеоурок по этой ссылке.
Научитесь играть и петь первый куплет песни. Выберите тональность, удобную для исполнения!
Свое исполнение запишите и присылайте на проверку вместе с фотографией нотной тетради.
Секвенция (музыка)
Критерии систематики
Пример гармонической секвенции (трёхзвенной, точной, хроматической, нисходящей, квартовой):
Этос секвенции
Секвенция создаёт в восприятии эффект динамического обновления музыки, способствует важнейшему процессу гармонии — развёртыванию лада во времени. Однако, чрезмерное количество звеньев (особенно в точной) секвенции создаёт прямо противоположный эффект механического повторения, ассоциируется с бедностью воображения, неизобретательностью композитора. Многозвенные диатонические секвенции обильно применяются в популярной и эстрадной музыке. В европейской музыкальной литературе такие банальные секвенции получили название Розалия (по названию итальянской популярной песенки «Rosalia, mia cara») или «сапожная заплатка» (нем. Schusterfleck):
Виды секвенций в музыке
Возможны различные масштабы секвенций:
Различные виды секвенций образуют классификацию. По тональности:
По шагу: секунда, терция, кварта, квинта. Шаг модулирующей секвенции — постоянен, шаг диатонической секвенции — переменен и зависит от конкретной тональности, в рамках которой она применяется.
По числу звеньев: двухзвенная, трёхзвенная и т.д.
По степени точности:
По типу распределения:
Имитация — приём, осуществляемый путём исполнения одной музыкальной фразы несколькими голосами (полифонически) — поочерёдно или пересекаясь друг с другом. Тогда применяется имитируемая, каноническая секвенция, когда повторяющийся элемент каждый раз перемещается на новую высоту, звуча разными голосами.
Большинство секвенций обладают свойством обратимости, т.е. бесконечны. При этом, они могут быть как восходящими, так и нисходящими.
Посредством кварто-квинтового построения образуется т.н. золотая секвенция — шаблон произведений, присущий современной эстраде. В частности, её можно встретить в песнях Игоря Крутого. Но использовалась золотая секвенция ещё задолго до эстрадных песен в произведениях таких величайших композиторов, как Бах и Гендель. Строится она следующим образом. Для какой-либо тональности – это последовательность аккордов, которые строятся на 1-4-7-3-6-2-5-1 ступенях.
Гендель — Пассакалия
Секвенции встречаются в грегорианском католическом песнопении. Чтобы привести примеры секвенции в классической музыке, достаточно вспомнить произведения П.И.Чайковского:
П.И. Чайковский вступление к опере «Евгений Oнегин»
Помимо него, секвенции можно услышать также у Вагнера, Вивальди и многих других композиторов.
А теперь хотел бы привести пример, как играть секвенции на гитаре. На видео вы сможете увидеть несколько разных примеров одинаковых музыкальных фраз, которые отличаются друг от друга по высоте.
Восходящие секвенции на гитаре
Таким образом, секвенция — уникальный и многогранный инструмент в теории музыки, способный как соединить между собой сложные построения, так и лечь в основу самостоятельных упрощённых мотивов, доступных для запоминания.
Примечания
Краткая характеристика
Ядро ансамбля составили американские музыканты — арфист Бенджамин Бэгби (Bagby; р.1950) и певица Барбара Торнтон, основавшие коллектив в 1977 году, во время обучения в базельской Schola Cantorum. В том же году музыканты переехали в Кёльн, где с тех пор совместно жили и работали. Помимо дуэта в концертах и записях «Секвенции» участвовали многие музыканты, в том числе скрипачка Элизабет Гейвер (Gaver) и флейтист Норберт Роденкирхен (Rodenkirchen). Барбара Торнтон скоропостижно скончалась в 1998 г. В 2002 г. Бэгби переехал в Париж, где женился на певице (хорватского происхождения) Катарине Ливлянич (Livljanic). В 2005-14 гг. Бэгби преподавал собственный курс «Практика средневековой музыки» в четвёртом университете Сорбонны (Paris IV). Бэгби также проводит мастер-классы средневековой музыки в различных городах мира, в том числе провёл однодневный класс в Москве (2012); выступал там же с концертами в 2015 году.
В основе репертуара «Секвенции» лежит церковная, паралитургическая и светская (кроме итальянской) музыка эпохи Средних веков (до XIV в. включительно), заимствованная непосредственно из средневековых манускриптов. Исполнительские редакции оригиналов выполняли сами Торнтон и Бэгби. Их научными консультантами выступали музыковеды Вульф Арльт (Arlt), Барбара Штюльмейер (Stühlmeyer), Лео Трейтлер, Ричард Крокер и др., филологи Питер Дронке, Гастон Цинк (Zink), Пьер Бек (Bec) и др.
С 1979 г. ансамбль гастролировал по всему миру, включая страны восточной Европы и Балканы; с 1981 начал выпускать аудиозаписи на немецкой harmonia mundi. В обширной дискографии «Секвенции» — полное собрание сочинений Хильдегарды Бингенской и антология (в оригинале на трёх грампластинках) музыки труверов, включающая большие подборки музыки Адама де ла Аля и Жанно де Лекюреля, а также (технически весьма сложные) мотеты Пьера де ла Круа.
Дискография
Примечание 1. Отмеченные звёздочкой программы вышли в оригинале на LP; позже переизданы на CD (в некоторых случаях с купюрами)
Примечание 2. DHM = deutsche harmonia mundi
Примеры композиций с использованием этого приема
Из современных композиторов прием золотой секвенции наиболее часто использует Игорь Крутой, именно благодаря этому кругу его мелодии становятся запоминаемыми и узнаваемыми народом. «Я и не знал» Филиппа Киркорова – один из современных примеров золотой секвенции. Множество красивых песен написаны с использованием этих цикличных отрезков. Наиболее ярким примером является джазовая композиция — All The Things You Are. Среди русских народных песен этот прием можно услышать в «Комаринской».
Среди классиков золотая секвенция примеры имеет самые разные, например, ее можно услышать во вступлении к опере «Евгений Онегин» Чайковского или в его же «Временах года». Но чаще всего этим приемом пользовался Гендель, который, как мы уже упоминали, был его изобретателем. Например, в его «Пассакалии» отчетливо слышны эти мелодичные отрезки. Другие композиторы не отставали и использовали самые разные по типу секвенции в своих произведениях. Наиболее ярким примером являются произведения Вагнера и Вивальди, но не всегда они использовали именно золотые секвенции.
Особенности использования этого приема
Чаще всего золотая секвенция строится по принципу: квинта вниз, кварта вверх. Именно поэтому она и носит название квинто-квартовый круг. Однако многие композиторы меняют расположение аккордов местами: кварта вверх, а квинта вниз. В итоге получается иное, более низкое звучание, которое все также носит название золотой секвенции.
Еще одной особенностью этого приема является использование первого аккорда только в минорной гамме. Наиболее гармоничное звучание получается, если все аккорды относятся к диатонической шкале. Предпоследний аккорд можно взять не из нее, чтобы сделать его доминантовым, предваряющим смыкание круга. Приведенный выше пример в ре-миноре будет содержать такой аккорд – ля-доминантсепт. Он создает напряженность перед повторением оборота.
Как построить правильно золотую секвенцию
Золотая секвенция может быть создана не только на фортепиано, ее используют и при игре на гитаре. Именно такой пример построения мы и рассмотрим, ведь сейчас большое количество композиций сочиняется именно на этом шестиструнном инструменте. Возьмем за основу любой минорный аккорд или септаккорд. От него отсчитывается четыре ноты вниз, а затем пять вверх.
Возьмем за основу аккорд ля-минор (Am7), отсчитываем квинту вниз и получаем ре-минор (Dm7). Затем ведем отсчет вверх и получаем G7, а затем отсчитываем от соль квинту и получаем до, но возьмем его в мажоре, так звучание будет красивее. Четвертым аккордом нашей золотой секвенции станет Cmaj.
Далее двигаться будем уже в мажоре, чтобы сделать отрезок гармоничным. При отсчете вверх мы получаем ноту фа и соответственно Fmaj. Далее двигаемся на квинту вниз по гамме исходного аккорда ля-минор и получаем ноту Си, на основе которой построим аккорд Bm7/5 (полууменьшенный). Приведенная золотая секвенция, аккорды которой мы получили, будет незаконченной без использования приема тритон. По расчетам седьмым должен идти Em7, но вместо него (за счет повышения третьей ступени) мы возьмем E7, являющийся доминантовым септаккордом. После него можно начинать круг заново, заметьте, что все ноты мы брали из гаммы ля-минор.
Исторический очерк
Секвенция «Rex caeli» из Бамбергской рукописи трактата Musica Enchiriadis (2-я половина IX в., Германия)
Традиционно наука связывает происхождение секвенции с подтекстовкой и расширением юбиляционной части аллилуйи в её репризе. На формирование секвенции, возможно, оказал влияние переведённый в Санкт-Галлене в VIII—IX веках византийский акафист. Среди первых известных авторов секвенций монах Санкт-Галленского монастыря Ноткер Заика (IX в.), Фульберт Шартрский (расцвет ок. 1000 г.), Герман Расслабленный (Hermannus Contractus, ум. 1054), Адам Сен-Викторский (ум. в 1177). Многие секвенции анонимны, как, например, Rex caeli Domine, которая неоднократно встречается в музыкальных трактатах каролингских авторов, в том числе для иллюстрации одного из видов органума (в трактате «Musica enchiriadis», 2-й половины IX в.). В XIII в. была написана (для особой, заупокойной, мессы), пожалуй, самая известная секвенция Dies irae. Двухголосные секвенции (то есть, такие, где оригинальная мелодия выступает в качестве заимствованного тенора, аналогично обработкам «обычной» григорианской монодии) встречаются редко, например, «Verbum bonum» и «Res est admirabilis» из Градуала Элеоноры Бретонской (Фонтевро, XIV век); тексты в этих секвенциях распеты преимущественно силлабикой, в стиле «нота-против-ноты».
Католическая церковь, всегда регламентировавшая использование гимнографических текстов в богослужении, на Тридентском соборе ограничила количество секвенций четырьмя (до официальной регламентации количество текстов достигало 5000; мелодий было значительно меньше вследствие широкого применения контрафактуры), к числу которых в 1727 была добавлена ещё одна — Stabat mater. Все они, кроме «Victimae paschali», относятся к строфическим. Список «классических» секвенций (расположены в примерном хронологическом порядке):
Многие поэтические тексты секвенций опубликованы в фундаментальной серии «Analecta hymnica medii aevi» (AH 7-10, 34, 37, 39-40, 42, 44, 53-55); мелодии секвенций в большинстве своём до сих пор не опубликованы.
Секвенции создавались не только на латыни, но и на французском. Наиболее ранним французским образцом этого жанра является «Секвенция о святой Евлалии» (IX век).
Исторический очерк
Мелодические секвенции изредка отмечаются уже в одноголосии григорианского хорала, например, трёхзвенная секвенция в большом респонсории утрени Великого Четверга «Una hora», на слове «Judaeis»:
Примеры секвенций встречаются в раннем и развитом многоголосии Средних веков и Возрождении: в органумах школы Нотр-Дам, в итальянской (и реже во французской) музыке Ars nova, в мотетах и мессах композиторов нидерландской школы (у Бюнуа, Обрехта, Жоскена и др.):
Антуан Бюнуа. Мотет «In hydraulis» (1467). Квадратными скобками показаны звенья секвенции
С развитием (начиная с XVI в.) инструментальной музыки и внедрением генерал-баса значение секвенции постепенно возрастало. Апогей популярности секвенции пришёлся на эпоху барокко, когда она стала излюбленным приёмом развития музыкальной композиции, особенно у Вивальди и Генделя. Секвенции встречаются у венских классиков, у романтиков (особенно ярко у Р. Вагнера и П. Чайковского). Композиторы-новаторы (в том числе авангардисты) XX века, выступавшие против банальности романтической музыки, намеренно избегали секвенцирования (например, С. Прокофьев).
Литература
Краткая характеристика
Секвенция входит в состав проприя мессы. Текст секвенции латинский, свободно сочинённый (см. Гимнография). По содержанию секвенция, как правило, представляет собой парафразу какой-либо темы («сюжета») Священного Писания. Как и в других песнопениях традиционной католической мессы, склад секвенции монодический. Способ распева текста секвенции как правило силлабический, с невматикой в каденциях.
Ранние секвенции писались ритмической прозой (отсюда их другое историческое название — лат. prosae, «прозы»). Для секвенций Ноткера характерны строфы (количество строф не установлено), состоящие из пары изосиллабических строк («стихов») произвольной длины, без регулярного метра и рифмы. Музыка для каждой новой строфы новая, причём музыка второго стиха повторяет музыку первого стиха. Первый и последний отделы формы обычно состоят из одного стиха (также на собственную музыку). Схема корреляции музыки и текста в секвенции Ноткера Scalam ad caelos (всего 11 текстомузыкальных строф; цифры при латинских буквенных обозначениях показывают количество слогов в стихе; ТМФ = текстомузыкальная форма):
| ТМФ | строфа 1 | строфа 2 | строфа 3 | строфа 4 | строфа 5 | строфа 6 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| стихи: | a13 | b18 b18 | c23 c23 | d38 d38 | e23 e23 | f16 f16 | … |
| музыка: | A | B B | C C | D D | E E | F F | … |
Поздние секвенции (с XII в.) представляют собой «обычные» рифмованные силлабо-тонические стихи, часто хореические. Характерны трёхстрочные строфы («терцеты»), реже встречаются четырёхстрочные строфы. В терцетах первые два стиха обычно пишутся на одну рифму, а третий на другую (например, Veni Sancte Spiritus; Lauda Sion); реже все три стиха на одну рифму (как в знаменитой Dies irae). Количество строф твёрдо не установлено (может достигать 20 и более).
Каждый из трёх стихов терцета распевается на собственную музыку; в следующей строфе музыка точно повторяется. Двойное повторение отделов музыкальной формы и общая для двух соседних терцетов рифма (в третьей строке) придаёт целому вид структуры высшего порядка, состоящей из текстомузыкальных «метастроф». Типовая схема корреляции музыки и текста в поздней секвенции (строчные латинские буквы относятся к рифме):